Rock vs Metal : scène féminine internationale

Retrouvez 2 albums du groupe néerlandais de métal symphonique, Within Temptation : "Mother Earth" (2001) et "The silent force" (2004).

L'Hydra, le serpent mythologique de l'ancienne Grèce, ne peut être tué. Lorsqu'une des ses nombreuses têtes étaient coupées, deux autres repoussaient à sa place... "C'est comme nous, indestructible" annonce le guitariste et songwriter Robert Westerholt. Cet album recèle quatre duos incroyables et inattendus avec Tarja Turunen (Nightwish), Xzibit, Dave Pirner (Soul Asylum) et Howard Jones (Killswitch Engage).

Avec leurs deux premiers albums The Fool en 2010 et Warpaint en 2013 le quatuor américain Warpaint a séduit tous les amateurs de rock indie avec un savant mélange de rock sombre new-wave déchirante et de mélodies entêtantes. Après une année 2015 riche en divers projets solo, Emily Kokal , Theresa Wayman, Jenny Lee Lindberg et Stella Mozgawa sont de retour avec Heads Up, un troisième album produit une nouvelle fois avec Jacob Bercovici, avec qui elles avaient déjà collaboré sur leur premier et excellent EP Exquisite Corpse. Comme le montrent les sonorités plus pop du single « New Song », le son des musiciennes de Los Angeles a évolué pour leurs nouvelles influences vers un son plus pop mais aussi électro et funk mais toujours aussi sombre et entêtant. Le tout porté par un groove insaisissable qui habite ces 11 titres pour un album passionnant !

 

Trois ans après "Black traffic", Skunk Anansie est de retour avec son sixième album "Anarchytecture". Le groupe anglais, actif depuis 1994 et auteur de nombreux hits dans les années 90 tels que "I can dream", "Hedonism (Just because you feel good)" ou encore "Brazen (Weep)", a passé une bonne partie de l'année 2015 en studio en compagnie du producteur à succès Tom Dalgety (Royal Blood, Killing Joke, Band Of Skulls) pour enregistrer ce nouvel album. Le résultat est sans appel : 11 hymnes rock s'enchaînent, composés des riffs incisifs d'Ace, des rythmiques puissantes de la paire Mark et Cass, sublimés par le chant toujours enflammé de Skin.

 

Savages parle de changement et du pouvoir de changer. De métamorphose et d'évolution. De rester sur ses bases et de les renforcer. Vivre dans le présent, pas dans le futur. Deux ans après "Silence yourself", leur premier album qui avait fait sensation sur la scène indie rock, le quatuor franco-anglais Savages a bien évolué et s'apprête à conquérir le monde avec son second album "Adore life". Enregistré au RAK Studios à Londres au mois d'avril 2015, ce nouvel opus a été produit par un trio de choc : Johnny Hostile à la production (John & Jehn, Lescop, etc.), Richard Woodcraft (Radiohead, Neil Young, Grinderman, Arctic Monkeys). au son et le DJ/compositeur danois Anders Trentmöller au mixage.

 

 

 

 

L'âge d'or de Mother's Finest compilé sur 37 titres. Les meilleurs titres piochés au travers les 8 albums parus entre 1972 et 1983, incluant leur plus gros succès "Baby love".

Ce 8ème album est le plus Heavy de Lacuna Coil à ce jour. Delirium nous ramène directement vers tout ce qu'on aime chez Lacuna Coil : puissance, efficacité, fraicheur, mélodie sombre, richesses des arrangements et refrains accrocheurs ! Sans aller jusqu'à dire qu'il s'agit d'un retour aux sources, Delirium a le mérite de réconcilier le groupe avec les fans de la première heure tout en réussissant le pari de nous surprendre à nouveau. Les lignes vocales constituent par ailleurs une excellente surprise, le chant d'Andrea s'est nettement bonifié, gagnant en justesse et en assurance. Le combo transalpin renoue même parfois avec des sonorités gothiques mais sans jamais s'auto plagier. Un album varié aux sonorités plus européennes.

 

 

 

 

 

 

En voila une surprise de taille ! "Blueprints" nous propose de découvrir pas moins de 24 titres rares, démos ou même 100% inédits des néerlandais à fleur de peau de The Gathring, période 2001-2005 qui plus est (Anneke donc !). Ces morceaux sont issus de la période "Souvenirs" et "Home" ce sont dès lors 24 joyaux qui nous sont offerts ici, 24 raisons de se replonger avec délectation dans cette période charnière du plus suave des groupes de l'autre pays du fromage. Pour fans de The Third And The Mortal, Anathema, Katatonia, Theatre Of Tragedy.

Lita Ford connue pour avoir lancé sa carrière avec The Runaways nous revient aujourd'hui avec son nouvel album "Time Capsule" contenant 11 titres inédits tirés de ses archives perso. Accompagnée de pointures de Rock, membres et ex-membres de Kiss, Eddie Money, Odin, Mr Big, Cheap Trick, Jane's Addiction, W.A.S.P. Et Yngwie Malmsteen, la doyenne du Hard Rock Américain nous offre 11 bijoux typés 80's qui vont faire verser plus d'une larmichette aux mordus du Rock'N'Roll à l'ancienne.

 

 

"The holographic principle" est la suite directe de"The quantum enigma", au niveau thématique tout du moins, puisqu'il reprend là où le groupe s'était arrêté dans "la recherche de ce qui est réel" en questionnant le concept de réalité virtuelle et en demandant si notre vie n'est pas elle-même virtuelle, multiple, holographique, etc. Les lubies scientifico-philosophiques de Mark Jansen dans toute leur splendeur...

Après dix-sept ans à distiller un garage punk de plus en plus dansant au sein de Gossip, Beth Ditto se lance en solo avec l'album "Fake sugar". Aimer, perdre, regretter et finalement aller de l'avant : "Fake sugar" aborde ces thèmes avec toute l'émotion, la puissance, la beauté et la sensualité qu'on attendait d'une artiste aussi iconoclaste. Beth Ditto, qui jouera en avril à guichets fermés à Berlin, Paris et Londres, a choisi comme collaboratrice principale Jennifer Decilveo ; la productrice a réussi à trouver l'équilibre parfait entre le parti pris punk de Ditto et une approche plus ouvertement pop. Selon les propres mots de Beth Ditto : "Jennifer a été pour moi ce que le roller est au patin à roulettes ! On s'engueulait toute la journée et j'ai adoré ça."

Crucified Barbara reste donc une valeur sûre d'un Hard-Rock puissant et pêchu.

 

 

C'est avec une énergie nouvelle et des idées fraîches qu'Arch Enemy revient sur le devant de la scène, avec un "Will To Power" encore plus rageur et destructeur. Toujours aussi technique et violent, Arch Enemy accentue cependant son impact mélodique avec des solos encore plus évocateurs. Alissa réalise également une performance hors norme avec un growl maîtrisé, se permettant même d'expérimenter en ajoutant une touche de chant clair sur certains titres. Arch Enemy se montrent donc plus fort que jamais avec la rage au ventre et une sérieuse volonté de montrer qu'il n'a pas dit son dernier mot.