Femmes engagées scène internationale

6ème album de Rokia Traoré, enregistré à Bamako, produit par John Parish (PJ Harvey) accompagné de collaborations avec John Paul Jones (Led Zeppelin), Devendra Banhart (Nonesuch) et Toni Morrison (Prix Nobel de Littérature). L'auteure compositrice et multi-instrumentiste Rokia Traoré sortira son sixième album le 12 février 2016 chez Nonesuch, et Parlophone Music en France. Dès la sortie de son premier album en 1998 son talent fut reconnu, marquant le début d'une carrière jalonnée de prix et de distinctions.

La rappeuse, poète, musicienne et romancière Kate Tempest nous revient avec ce nouvel album.

Solange Knowles a consacré trois ans de sa vie à ce 3ème album, disponible en digital (streaming et download) depuis le 30 septembre dernier et acclamé par la critique et le public ! Elle décrit son album comme étant un projet sur " l'identité, l'émancipation, l'indépendance, le deuil et la guérison " et est peut-être à ce jour son travail le plus abouti et le plus personnel. Produit par Sampha qui a notamment collaboré avec Drake, cet album réunit des artistes qu'on ne présente plus tels que : Andre 3000, Lil'Wayne, Kelly Rowland, Q Tip, Raphael Saadiq.

Horses est le premier album studio de Patti Smith, sorti le 13 décembre 1975. La scène punk new yorkaise en est à ses débuts, elle apparait ainsi avec ce disque comme une précurseuse. En s'imprégnant des récits des poètes beatnik elle devient aussi en quelque sorte une poétesse punk ! Proche à la fois des milieux musicaux underground du New York des années 80 et du milieu de l'art, Patti Smith est un dandy au féminin. Son attitude et sa classe inspirent encore aujourd'hui les jeunes générations de rockeuses (et rockers !).

Savages parle de changement et du pouvoir de changer. De métamorphose et d'évolution. De rester sur ses bases et de les renforcer. Vivre dans le présent, pas dans le futur. Deux ans après "Silence yourself", leur premier album qui avait fait sensation sur la scène indie rock, le quatuor franco-anglais Savages a bien évolué et s'apprête à conquérir le monde avec son second album "Adore life". Enregistré au RAK Studios à Londres au mois d'avril 2015, ce nouvel opus a été produit par un trio de choc : Johnny Hostile à la production (John & Jehn, Lescop, etc.), Richard Woodcraft (Radiohead, Neil Young, Grinderman, Arctic Monkeys). au son et le DJ/compositeur danois Anders Trentmöller au mixage.

Georgia Anne Muldrow cherche et raconte la vérité. Entièrement produit par Chris Keys, ce premier album dévoile des textes d'une honnêteté brutale chantés par une voix singulière teintée d'influences à la Billie Holiday, Alice Coltrane, Erykah Badu et Lauryn Hill.

La Tunisienne Emel Mathlouthi est une protest singer new look. Elle aime Fairouz et Cheikh Imam, mais aussi Bob Dylan et les nouveaux sons d'aujourd'hui. Figure du printemps arabe, elle est la petite fille de Fayrouz et de Joan Baez. Ses chansons inventives sont des hymnes de liberté envoûtants où les parfums de la révolution riment avec rock et électro.

Plus d'une décennie après avoir explosé à la face du monde, le talent mais surtout l'engagement politique de Mathangi Arulpragasam alias M.I.A. ne fait pas défaut. A 40 ans passés, la Sri-Lankaise signe un 5e album kaléidoscopique au possible. Un disque au coeur duquel la rappeuse évoque la crise des migrants, sujet qu'elle maîtrise pour avoir fui, vers 10 ans, son île natale alors en proie à la guerre civile... On retrouve avec AIM son savant alliage stylistique de rap, R&B, électro, world, soul et pop. Un zapping fou entre compositions expérimentales et titres plus calibrés pour embraser les dancefloors. Des pointures comme Diplo et Skrillex comptent parmi les producteurs et, histoire de dérouter encore plus quant à l'ADN patchwork de AIM, M.I.A. a même invité Zayn Malik, l'ex-One Direction ! A l'arrivée, l'album est foisonnant et riche à un point que plusieurs écoutes sont réellement nécessaires pour en apprécier toutes les subtilités. Un disque étonnant qui confirme la singularité d'une artiste qui ne ressemble à aucune autre.

La musique de ce duo turc, construite sur une base de rythmes hip-hop, dévoile des nappes synthétiques vintage autant que des lignes de basse omniprésentes.

Angélique Kidjo est l'une des plus grandes artistes de la musique africaine aujourd'hui, une force créatrice avec douze albums à son actif. Time Magazine l'a appelé "première diva de l'Afrique". La BBC l'a inclus dans sa liste des 50 personnalités les plus emblématiques du continent, et en 2011, The Guardian l'a décrite comme une de leurs Top 100 des femmes les plus inspirantes au monde. Son nouvel album, Eve est dédié aux femmes d'Afrique. Angélique y rend un hommage à sa mère Yvonne mais aussi à "la mère de tous, les vivants". Angélique nous offre pour l'année 2014 un album mélodieusement riche, avec des rythmes puissants, optant pour la responsabilisation féminine. Grâce à sa collaboration avec les choeurs féminins traditionnels du Kenya et de plusieurs villes et villages du Bénin, Angélique Kidjo nous livre des chansons plus intimes et pleines d'émotion. Les chants sont en béninois, y compris le Fon (langue natale d'Angélique Kidjo), Yoruba, Goun, et Mina, "Eve est un album en hommage aux femmes africaines avec lesquelles j'ai grandi. C'est aussi un témoignage de la fierté et de la force qui se cachent derrière le sourire de ces femmes, mais qui masque la difficulté des épreuves de la vie quotidienne".

"Sans artifices, il s'agit de l'album le plus sincère et personnel de ma carrière." Alicia Keys revient plus sobre et naturelle que jamais avec son sixième album "Here". L'album a été produit en grande partie par la force créatrice the ILLuminaries, composée de : Alicia Keys, le compositeur/producteur Mark Batson, le rappeur/producteur Swizz Beatz, le compositeur historique d'Alicia Keys, Harold Lilly. De la condition humaine à la politique internationale, "Here" propose un aperçu de ce qui compte le plus pour Alicia Keys. Chaque chanson est une confession, chaque mélodie une prière.

Ce livre-disque nous fait voyager dans le delta du Mississippi et nous fait découvrir la diversité des thèmes portés par le blues : de l'expression poignante de la détresse humaine (Dinks Blues ou Cross Roads Blues) jusqu'à l'aspect politique du blues et son rôle important dans la lutte pour les droits civiques aux Etats-Unis (Strange Fruit, Down In Mississippi ou I Wish I Knew How It Would Feel To Be Free). Dans le blues, la voix de Barbara Hendricks est comme du bon vin : elle mûrit et s'enrichit de magnifiques couleurs. Accompagnée des musiciens avec qui elle tourne depuis des années, la saveur de sa voix, la variété de ses timbres rend ce répertoire fascinant et envoûtant.

''Bastards'' est l'album de remixes de ''Biophilia''. Les remixes ont été réalisés par Death Grips, Current Value, Hudson Mohawke, Alva Noto, Matthew Herbert, Omar Souleyman, 16-Bit, These New Puritans et The Slips, et compilé par One Little Indian.

Groupe de punk féministe, Bikini Kill est né en 1990 et s'est séparé en 1997. Le groupe est considéré comme l'iinstigateur du "Riot Grrrl movement" au début des années 90 en raison de leur paroles au fort contenu politique et de leurs lives provocateurs. Cet album est leur 1er CD paru initialement en 1994 et regroupant les titres parus sur leur 1er EP éponyme (1992), ainsi que les titres figurants sur l'EP "Yeah yeah yeah yeah" (1993).

Lemonade, sixième album studio de Beyoncé et second "visual" album de la star. 12 nouvelles chansons et un court-métrage. Projet conceptuel basé sur le cheminement de chaque femme vers la connaissance de soi. Plusieurs invités de marque sur cet album : Jack White, Kendrick Lamar, The Weeknd & James Blake, et beaucoup d'autres auteurs de classe internationale...

A l'occasion de son 75ème anniversaire, Joan Baez nous revient après 8 années d'absence discographique. Cet album a été enregistré le 27 Janvier 2016 au Bacon Théâtre à New York. Avec une pléiade d'invités prestigieux tels que David Bromberg, David Crosby, Emmylou Harris, Jackson Browne, Mavis Staples, Indigo Girls, Mary Chapin Charpenter, Richard Thompson ou bien encore Paul Simon. Elle y joue certaines de ses propres compositions mais aussi des arrangements traditionnels ou bien encore des chansons écrites par Steve Earle, Phil Ochs, Lennon/Mac Cartney, Richard Thompson, Jackson Browne, Paul Simon et Bob Dylan pour 3 titres.

Premier supergroupe féminin d'Afrique de l'Ouest, le collectif les Amazones d'Afrique réunit des chanteuses unies dans la lutte contre les violences faites aux femmes. Stars incontestées ou secrets mieux gardés, les musiciennes qui participent à ce projet figurent toutes parmi les voix les plus acclamées de la musique ouest-africaine : Kandia Kouyaté, Mamani Keita, Rokia Koné, Angélique Kidjo, Nneka, Inna Modja, Mariam Koné, Mouneissa Tandina, Pamela Badjogo, Mariam Doumbia (Amadou & Mariam). Avec élégance, le collectif brasse les générations et les énergies. Un "All-Star", diriez-vous. Oui, mais pas seulement : les plus grandes chanteuses et musiciennes maliennes actuelles s'unissent pour lutter pour la liberté, d'être femme, d'être musicienne, en Afrique, et ailleurs.

Enregistré au printemps 2009 à Paris dans les studios de Radio France sous les auspices de F.I.P., ce disque capture un moment unique, un concert brillant et exubérant, plein de cette énergie contagieuse qui est autant la sienne que celle de son groupe. Sa voix passionnée est au centre, et tout autour d'elle les sonorités traditionnelles et contemporaines s'entrechoquent, dans une joyeuse rencontre de rythmes et d'harmonies.