Musiques urbaines africaines

banner Le continent africain se distingue par sa riche diversité culturelle, englobant danses, traditions, mythes, rites, rythmes, langues et valeurs artistiques, ce qui le rend extrêmement dynamique. La musique y occupe une place centrale, qu'elle soit traditionnelle ou urbaine, caractérisée par son rythme marqué et sa capacité à exprimer un langage unique et spécifique. Cette diversité et cette expression musicale reflètent la vitalité des sociétés africaines.

Musiques urbaines africaine

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Musiques urbaines africaines

Le continent africain se distingue par sa riche diversité culturelle, qui se manifeste à travers une variété de danses, traditions, mythes, rites, rythmes, langues et valeurs artistiques. Cette diversité contribue à faire de l'Afrique l'un des continents les plus dynamiques au monde. La musique occupe une place centrale dans les sociétés africaines, qu'elle soit de nature traditionnelle ou urbaine. Elle se caractérise par son rythme prononcé et véhicule systématiquement un langage spécifique, reflétant ainsi l'identité et les valeurs des communautés qui la produisent.

Sélection de titres à (re)découvrir

Musiques urbaines africaine

Affiche du document Motel Bamako

Motel Bamako

Inna Modja (site)

  • Chanson francophone européenne
L'interprète des tubes flamboyants "Mister H", "Monsieur Sainte Nitouche (French Cancan)" et "La fille du Lido", doublement nommée aux Victoires de la Musique et NRJ Music Awards, effectue un véritable retour aux sources avec "Motel Bamako", son 3ème album, qualifié par la presse de "pure merveille" (Elle Magazine). Inspirée par le projet de Damon Albarn "Africa Express", elle collabore avec Stephen Budd, son co-fondateur, mais aussi Krazy Baldhead du label Ed Banger à la réalisation afin d'apporter au projet une touche pop-electro léchée. Des invités de marque participent à ce nouvel album comme Oxmo Puccino, Baloji, Cheick Tidiane,... "Motel Bamako" est un opus chaleureux et authentique, véritable road trip moderne inspiré de la vie de citoyenne du monde d'Inna Modja qui court sans cesse entre Paris, New York, Londres et Bamako...
Affiche du document Moko

Moko

Dje Baleti (site)

  • Europe
Indescriptible, atypique, original Djé Balèti est à la fois l'héritier de la scène alternative française,des musiques du mondes festives et de la culture occitane. Un peu comme si Emir Kusturika jammait avec Massilia Sound System tout en utilisant des instruments traditionnels extrêmement rare et en explorant les racines du bassin méditerranéen et d'Afrique. Entre mystique carnavalesque et prière païenne, Djé Balèti marie les riffs chamaniques de l'espina, instrument niçois redécouvert par Jérémy Couraut, aux rythmes châabis, à la tarentelle ou au high-life, dans une transe fusionnelle furieusement primitive. Un mix détonnant qui lorgne toujours plus loin vers l'Afrique via une Méditerranée réinventée et ouvre la voie à une expérience musicale inédite.
Affiche du document Salone

Salone

Kondi Band (site)

  • Afrique
Strut Records est fier de présenter Kondi Band, un nouveau projet afro-électronique, fruit d'une collaboration entre le Sierra-Léonais Sorie Kondi, joueur de kondi, et le DJ/producteur américain Chief Boima, également originaire de Sierra Leone. "Cet album crée un lien direct entre la techno née dans les villes noires du Midwest américain et les racines de la musique africaine", décrypte Boima. Sorie Kondi joue d'un instrument acoustique traditionnel, mais il imagine la musique comme s'il était producteur de techno. La voix et les lignes mélodiques de Sorie intègrent habilement les sonorités électroniques modernes de Boima. Un subtil mariage qui donne de l'épaisseur aux paroles socialement engagées, parfois personnelles et souvent sans compromis de Sorie. Un disque irrésistiblement dansant, atmosphérique et militant, Kondi Band réconcilie - de façon intelligente et singulière - le passé et futur de la musique africaine.
Affiche du document Rûwâhîne

Rûwâhîne

Ifriqiyya Electrique (site)

  • Anthologies universelles
Ifriqiyya Electrique puise son inspiration dans le rituel adorciste de la Banga des anciens esclaves haoussas d'Afrique noire, installés dans le Djérid tunisien aux portes du Sahara. Les esprits communiquent avec les ordinateurs et les guitares électriques pour recomposer l'ancestral rituel adorciste.
Affiche du document Ketan

Ketan

Gyedu Blay Ambolley (site)

  • Afrique occidentale
En 1973 Gyedu-Blay Ambolley enflammait les pistes de danse ghanéennes avec son tube "Simigwa-Do", mêlant avec bonne humeur guitares afro, cuivres jazz et chant proto-hiphop. A 70 ans, le songwriter/chanteur/producteur n'a rien perdu de sa verve, et fait une fois encore la démonstration que la recette de son afrofunk coloré a de beaux jours devant elle.
Affiche du document Uyai

Uyai

Ibibio Sound Machine (site)

  • Afrique
Des ingrédients variés composent le cocktail explosif de l'Ibibio Sound Machine. Eno Williams, la chanteuse, est née à Londres mais a grandi à Lagos jusqu'à ses 20 ans, et a écouté Angélique Kidjo, Manu Dibango, Aretha Franklin... Le guitariste d'origine ghanéenne, Alfred Kari Bannerman, est un spécialiste du highlife. Le percussionniste Anselmo Netto maîtrise les rythmes de son Brésil natal. Le saxophoniste et claviériste australien Max Grunhard vient du jazz... Tous ont sympathisé en "tapant le boeuf" dans la capitale anglaise, inventant au fur et à mesure un langage bizarre et futuriste, mélangeant synthés eighties, funk, punk et afro-disco...
Affiche du document Tokooos

Tokooos

Fally Ipupa (site)

  • Afrique
4ème et nouvel album pour le chanteur congolais qui a choisi d'inviter une multitude d'artistes autant français qu'américain : On pourra donc retrouver des artistes comme Booba, R.Kelly, Shay, Wizkid, Aya Nakamura, MHD ou encore Keblack sur son projet. Repéré par Koffi Olomidé, chanteur et fondateur du label Quartier Latin International. L'artiste de 39 ans joue sur plusieurs tableaux : auteur-compositeur-interprète et producteur. Très adulé en Afrique avec des sons tel que "Original" ou encore "Doucle Clic" . Fally a décidé depuis un moment d'étendre sa côte de popularité. Il a d'ailleurs décroché un disque d'or son featuring avec Booba sur Kiname qui a plus de 15 millions de vues au compteur. C'est la premier artiste congolais qui a réussit à obtenir une telle récompense. "Tokooos" quant à lui s'annonce être le premier album urbain de l'artiste composé de 18 titres.
Affiche du document Résistance

Résistance

Songhoy Blues (site)

  • Afrique
Songhoy Blues sort "Résistance", son deuxième album. Le premier album du groupe Malien, intitulé Music In Exile sorti en février 2015 exprimait la réalité du jeune ensemble affrontant les vicissitudes d'une migration subie et espérant un avenir meilleur. Acclamé par la critique, le groupe a dès lors pu faire de très nombreux concerts aux États-Unis et en Europe, avec notamment un passage par les Transmusicales de Rennes, Glastonbury, le South By Southwest d'Austin ou le Montreux Jazz Festival. Depuis, transposant les rythmes traditionnels du Mali, son pays d'origine, dans une esthétique qui doit beaucoup au rock et au blues électrique, SONGHOY BLUES insuffle sur ce second album produit par Neil Comber un esprit de résistance en milieu hostile. Preuve supplémentaire que " l'esprit du rock " les a bel et bien suivi sur ce disque, Iggy Pop en personne s'est invité sur le morceau "Sahara", tandis que le rappeur anglais Elf Kid, membre du collectif The Square enrichit "Mali Nord'' de son flow engagé.
Affiche du document République amazone

République amazone

Les Amazones d'Afrique (site)

  • Afrique
Premier supergroupe féminin d'Afrique de l'Ouest, le collectif les Amazones d'Afrique réunit des chanteuses unies dans la lutte contre les violences faites aux femmes. Stars incontestées ou secrets mieux gardés, les musiciennes qui participent à ce projet figurent toutes parmi les voix les plus acclamées de la musique ouest-africaine : Kandia Kouyaté, Mamani Keita, Rokia Koné, Angélique Kidjo, Nneka, Inna Modja, Mariam Koné, Mouneissa Tandina, Pamela Badjogo, Mariam Doumbia (Amadou & Mariam). Avec élégance, le collectif brasse les générations et les énergies. Un "All-Star", diriez-vous. Oui, mais pas seulement : les plus grandes chanteuses et musiciennes maliennes actuelles s'unissent pour lutter pour la liberté, d'être femme, d'être musicienne, en Afrique, et ailleurs.
Affiche du document Mogoya

Mogoya

Oumou Sangaré (site)

  • Afrique
Oumou Sangaré est considérée comme la plus grande chanteuse africaine vivante, féministe engagée, philanthrope et femme d'affaires de surcroît. La reine du Wassoulou, sa région d'origine au Mali, a fait plusieurs fois le tour du monde et conquis tous les publics : de Central Park, à l'Opéra de Sydney en passant par le Hollywood Bowl où elle a été invitée par Tracy Chapman.
Affiche du document Manara

Manara

Alsarah (site), The Nubatones (site)

  • Afrique
Baptisée "la nouvelle étoile de la pop nubienne" par le prestigieux Guardian Magazine, la chanteuse soudanaise Alsarah basée à Brooklyn, distille avec grâce des mélodies atemporelles sur des rythmiques entêtantes, à la croisée d' influences Est-Africaines et Arabes. Après un premier album sorti en 2014 et couronné de succès, Alsarah et ses musiciens The Nubatones reviennent avec un nouvel opus "Manara". Charismatique et indépendante, auteure, compositrice et ethnomusicologue, considérée comme le nouvel étendard de la retropop Est-Africaine, Alsarah fait partie de cette génération d'artistes au parcours atypique qui puise dans ses origines de précieuses influences qu'elle croise avec celles qui ponctuent sa vie quotidienne.
Affiche du document Liquid love

Liquid love

Onom Agemo and the Disco Jumpers (site)

  • Afrique
"Ce n'est pas sous la lumière blafarde d'un stroboscope que vous invitent à vous trémousser les Disco Jumpers d'Onom Agemo, mais dans un club imaginaire aux couleurs de l'Afrique, dans un décor aux motifs zébrés et bariolés, un verre de cocktail jaune fluo à la main. Après quelques gorgées de leur "Liquid love", vous voilà transportés dans un kaléidoscope musical psychédélique, qui assemble puis décompose tour à tour les ambiances funk, les transes électro, les grooves minimalistes et les polyrythmies afro-beat."
Affiche du document 1000 can die

1000 can die

King Ayisoba (site)

  • Afrique
King Ayisoba et son groupe fusionnent la culture de l'ancien empire ghanéen et la culture globale du 21ème siècle. Dans ce nouvel album '1000 Can Die' hier et aujourd'hui se tiennent côte à côte. King Ayisoba, petit fils de guérisseur-joueur de Kologo, sait que les instruments traditionnels sont bien plus puissants, pouvoir les jouer est un présent de Dieu. Il utilise tout ce qu'il peut, de l'electronica au 'hiplife', mélange populaire au Ghana de highlife local et de hip hop. Les percussions traditionnelles, comme le Guluku et le Dundun sont toujours bien en avant, la tradition devant s'élever au dessus de tout. Place est laissée également à l'expérimentation et aux collaborations, avec notamment le saxophoniste nigérien Orlando Julius, le rapper ghanéen M3nsa et Lee Scratch Perry.
Affiche du document Journal intime

Journal intime

Aya Nakamura (site)

  • Hip Hop / Rap
Aya Nakamura est une artiste bourrée de talent. A seulement 22 ans sa voix si particulière et ses rythmes singuliers font d'elle une artiste à part entière. Elle a réussi au fi l des années à s'imposer dans l'industrie musicale à tel point que les plus grands noms de la scène Hip Hop française veulent désormais collaborer avec elle. Aujourd'hui, la jeune chanteuse revient sur le devant de la scène et a prévu de nous en mettre plein les oreilles avec l'arrivée de son tout premier album intitulé "Journal Intime". Aya a bien l'intention de nous faire rentrer dans son univers et de partager avec son public sa vie et ses expériences. Pour l'accompagner à mener à bien ce voyage, on retrouve MHD, Keblack, Lartiste, Gradur ou encore Dadju (The Shin Sekaï). Voilà des noms qui en disent long sur le projet à venir.
Affiche du document Kin sonic

Kin sonic

Jupiter and Okwess (site), Damon Albarn, Warren Ellis (site)

  • Afrique
Découvert en 2006 grâce à "Jupiter's dance", documentaire consacré à la nouvelle scène musicale de Kinshasa dont il reste l'une des figures emblématiques sinon héroïques, Jupiter Bonkodji a fait son retour avec Troposphère 13, trois ans après la sortie de l'exubérant "Hôtel univers", album qui lança sa carrière internationale. Propulsé par Okwess International, son groupe depuis 1994 aux coups de boost fulgurants et crescendos maîtrisés, Jupiter continue d'explorer l'immense richesse des rythmes traditionnels congolais à travers lesquels il fait passer la stridence électrocutante du rock héritée de son vécu européen (fils de diplomate, il a passé une partie de son enfance en Allemagne). Passeur de transes et authentique alchimiste tradi-moderne, Jupiter n'en reste pas moins cette âme rebelle, cette conscience élevée, qui agit inlassablement sur le terrain local à travers différents projets d'entraide sociale et dont chacun des textes abrite la sagesse d'un bienveillant. Pochette réalisée par 3D (Massive Attack). Avec en invité : Damon Albarn et Warren Ellis.

alt alt  WIZKIDSounds from the other side / Disponibilité : 20/07/2017 / RefCVS : 1026506
WizKid, star montante nigériane, enchaîne succès et récompenses internationales, symbolisant la jeunesse africaine. Sa signature chez RCA confirme son rayonnement au-delà des frontières. Sacré artiste de l'année aux MTV Africa Music Awards, il vise à propulser l'Afrique sur la scène mondiale. En collaborant avec Drake sur "Come Closer", WizKid démontre son ambition de conquérir les charts mondiaux, consolidant ainsi sa place dans l'industrie musicale internationale.


 

alt alt  MODJA, INNAMotel Bamako / Disponibilité : 02/10/2015 / RefCVS : 918746
L'artiste Inna Modja, connue pour ses succès "Mister H" et "Monsieur Sainte Nitouche", revient avec "Motel Bamako", son troisième album. Inspirée par "Africa Express" de Damon Albarn, elle collabore avec Stephen Budd et Krazy Baldhead pour une touche pop-électro. Des artistes tels qu'Oxmo Puccino y participent. L'album, salué par Elle Magazine, est un road trip moderne, reflet de sa vie entre Paris, New York, Londres et Bamako.


 

alt alt  DJE BALETIMoko / Disponibilité : 09/12/2016 / RefCVS : 1006095
Djé Balèti, à la croisée de la scène alternative française et des musiques du monde, fusionne mystique carnavalesque et prière païenne. Héritier de la culture occitane, il marie riffs chamaniques de l'espina, redécouverte par Jérémy Couraut, avec rythmes châabis, tarentelle et high-life. S'inspirant du bassin méditerranéen et de l'Afrique, ce groupe original propose une expérience musicale unique et fusionnelle, évoquant un jam entre Emir Kusturica et Massilia Sound System.


 

alt alt  KONDI BANDSalone / Disponibilité : 09/06/2017 / RefCVS : 1020800
Strut Records présente Kondi Band, un projet afro-électronique réunissant Sorie Kondi, musicien sierra-léonais, et Chief Boima, DJ/producteur américano-sierra-léonais. L'album fusionne techno du Midwest américain et musique africaine, avec le kondi traditionnel de Sorie et les sonorités électroniques de Boima. Les paroles engagées de Sorie trouvent une profondeur nouvelle dans ce mélange subtil, offrant un disque dansant et militant qui relie passé et futur de la musique africaine.


 

alt alt  IFRIQIYYA ELECTRIQUERûwâhîne / Disponibilité : 26/05/2017 / RefCVS : 1018688
Ifriqiyya Electrique s'inspire du rituel adorciste Banga des anciens esclaves haoussas du Djérid tunisien. Ce groupe fusionne traditions ancestrales et modernité en intégrant ordinateurs et guitares électriques pour recréer ce rituel.


 

Pourquoi cette thématique ?

alt Explorer les musiques urbaines africaines en bibliothèque offre une fenêtre sur la richesse culturelle du continent, caractérisée par sa diversité. Ces musiques, fusion de rythmes traditionnels et influences modernes, narrent des histoires uniques et véhiculent des messages sociaux puissants. Elles jouent un rôle essentiel dans les sociétés africaines, reflétant les dynamiques sociales, économiques et politiques contemporaines. Présenter cette thématique permet non seulement d'apprécier l'innovation artistique mais aussi de comprendre les valeurs et les aspirations des communautés africaines. C'est une invitation à découvrir des artistes émergents et à célébrer la créativité et la résilience culturelles. Cette exploration enrichit la collection de la bibliothèque et attire un public curieux et diversifié.

alt Pour aller plus loin

alt Cette sélection peut s’accompagner de :

altL'évolution des musiques urbaines africaines : du traditionnel au moderne
altLes influences réciproques : musiques urbaines africaines et le monde
altLes musiques urbaines africaines comme vecteur d'identité et de résistance sociale

alt Contact CVS pour informations complémentaires

alt Karim Bourouba

alt karim@cvs-mediatheques.com

alt 06.14.66.44.29