Flash Musique Avril 2017

A l'occasion des dix ans de la disparition d'Alice Coltrane, Luaka Bop, le label de David Byrne, lance une nouvelle série : "Word spirituality classics" ."The ecstatic music of Alice Coltrane Turivasangitananda" est la première compilation d'enregistrements originaux de la pianiste-compositrice Alice Coltrane, et femme du saxophoniste John Coltrane. Après la mort de son mari en 1967, l'artiste s'est tournée vers les traditions hindoues qui lui ont permis de sortir quatre prodigieux albums solo; s'inspirant des gospels de Detroit et de sa dévotion pour le Bouddhisme. Ce disque hommage, recréé grâce à la famille d'Alice Coltrane, sort en CD accompagné d'un livret collector de 48 pages.

Avec leurs deux premiers albums chez Daptone Records - "Get an understanding" et "Como now" - The Como Mamas se sont révélées être la quintessence de la musique gospel d'aujourd'hui. En décembre 2015, elles ont cimenté cette posture en sortant pour la première fois de leur ville de Como, Mississippi, direction Harlem à New York, pour briller au mythique Apollo Theater lors de la traditionnelle Daptone Super Soul Revue. Profitant de leur présence en ville, l'équipe de Daptone invite dès la semaine suivante Ester Mae Wilbourn, Della Daniels et angelia Taylor dans la House of Soul, dans le but d'y enregistrer un disque sur lequel elles seront accompagnées par les musiciens qui définissent le son du label depuis de nombreuses années maintenant. Ainsi, les piliers de la maison que sont Jimmy Hill, Thomas Brenneck, Homer Steinweiss et Bosco Mann, se sont réunis pour former The Glorifiers Band et servir ces voix légendaires. Le résultat est "Move upstairs", l'un des albums les plus profonds produit par Daptone à ce jour.

Le multi-instrumentiste Leon Michels (The Arcs, Lee Fields, Lady Wray, The Shacks...) et ses musiciens sont de retour avec de nouvelles réinterprétations de classiques du Wu-Tang Clan.

Chuck vient de nous quit- ter, mais la musique du roi du rock résonnera pour toujours. Parmi ses plus grands succès, on compte bien sûr Johnny B. Goode, Sweet Little Sixteen, Roll Over Beethoven et bien d'autres, contenus dans ce double CD collector.

Sdban présente fièrement ""Let's Get Swinging: Modern Jazz in Belgium 1950-1970"", une splendide compilation retraçant l'histoire du Jazz Moderne ""Made In Belgique"" entre 1950 et 1970.

Artisan-songwriter de la grande époque Hi Records au côté du producteur Willie Mitchell, Don Bryant est aussi l'un des trésors vocaux les mieux gardés de la soul sudiste. Celui qui partage la vie de la chanteuse Ann Peebles depuis plus de quarante ans est de retour avec un nouvel album studio, près de cinq décennies après un premier essai en tant que simple interprète - "Precious soul" - malheureusement resté confidentiel.

Musique rituelle des Kuikuro du Haut-Xingu, associée au complexe chamanique de la maladie et de la guérison : une musique évocatrice de flûtes, flûtes de Pan et clarinettes, où le souffle relie les humains aux esprits.

Cuivres flamboyants, percussions éclatantes, accordéon virtuose, voix suave et racée ! Voici l'équipée du Haïdouti Orkestar qui pérégrine depuis douze ans aux confins des Balkans, de la Turquie et de l'Orient. En co-signant avec Ibrahim Maalouf, la Bande Originale du film La Vache de Mohamed Hamidi avec Jamel Debbouze et Lambert Wilson, l'Orkestar a fait son entrée dans le 7e art et a même enflammé la cérémonie de clôture du Festival de Cannes 2016. Fruit d'un croisement improbable de musiciens français, grecs, bulgare, turc et tsigane de Serbie, le Haïdouti partage son amour pour les musiques des peuples, passant de la chanson kurde, azéri et syro- libanaise ainsi que par la musique arménienne et tsigane. Leur 4e album Babel Connexion, à paraître le 28 avril prochain, émerge donc de ce babel musical forgé au fil des rencontres et des voyages aux frontières de l'Orient et de l'Occident. Fort de sa notoriété, le Haïdouti Orkestar conforte son rôle d'ambassadeur d'une France métissée. A l'heure où la tentation du repli communautaire est grande, le groupe affirme sa volonté de s'ouvrir largement aux différentes cultures. Certains érigent des murs à leurs frontières, le Haïdouti, lui, les transcendent. Avec Bojan Z en invités.

Expression noire issue de l'esclavage, le maloya anime tout un peuple. Firmin Viry lui a donné certaines de ses plus belles compositions. Firmin Viry et son ensemble de chanteurs et percussionnistes.

Un récit fantastique rythmé par les chants d'un troubadour accompagné de deux musiciens. Il est question de légendes, de mythologies... où l'on apprend que les dieux grecs auraient abordé la Berbérie. Cheikh Sidi Bémol explore l'histoire antique de l'espace berbère et nous invite à un voyage au coeur des légendes, des mythes présents chez tous les peuples de la Méditerranée.

"Lamomali" est l'album malien de -M-, Toumani et Sidiki Diabaté. Vingt ans après ses premières collaborations avec des musiciens africains et plusieurs voyages au Mali, -M- se lance dans cette aventure avec les deux stars internationales de la kora que sont Toumani et Sidiki (père et fils, l'un ayant reçu deux Grammy Awards tandis que le plus jeune remplit déjà des stades en Afrique sous son nom), aux côtés de l'immense chanteuse Fatoumata Diawara (découverte notamment à travers le succès du film Timbuktu, 7 Césars en 2015) et de nombreux invités venus de tous horizons, pour construire une passerelle entre Paris, Bamako et le monde. Lamomali est un grand disque d'afro pop mixé par Philippe Zdar (Cassius/ The Rapture, Phoenix, Sébastien Tellier...) et Olivier Lude (Vanessa Paradis, Yodélice...). Lamomali est un disque bouillonnant de vie et d'amour, de talent et d'audace, d'innovation et d'imagination débridée.

Originaire de Belém, dans le nord-est amazonien du Brésil, Dona Onete a consacré sa vie à la recherche sur les traditions populaires et à leur enseignement. A 73 ans, elle enregistre son premier album "Feitiço Caboclo" paru il y a deux ans sur Mais Um Discos. La Brésilienne revient en mai avec "Banzeiro", son deuxième album, nouvelle odyssée sur les eaux de l'Amazone, nouvelle aventure musicale et sociale. Banzeiro incarne à merveille la vision canaille d'Onete et ses réflexions sur la vie, l'amour, le sexe et les multiples petits plaisirs de vivre au quotidien le long de l'Amazone, ses baisers salés et ses eaux odorantes et poissonneuses. D'ailleurs Banzeiro c'est la vague qui se forme dans le sillage du bateau et madame Onete y creuse le sillon de sa propre histoire.

Ne cherchez pas de métaphore poétique, Arkhangelsk est une ville Russe, au nord de Moscou, dont une des particularités réside en ses maisons aux allures renversantes, comme bâties par la tempête. Et c'est en posant les pieds là bas qu'Erik Truffaz a trouvé l'inspiration qui le mènera droit en studio afin d'y enregistrer cet album en compagnie de Marcello Giuliani, Marc Erbetta et Patrick Muller. Le quartet enfin réuni, ne manque plus que les voix (et pas n'importe lesquelles) qui donneront une face populaire à cette ouvre qui mérite l'écoute de tous. Ainsi, Ed Harcourt use de son timbre de velours le temps de cinq titres dont le succulent 'Anonymus' et sur une reprise de Gainsbourg, 'Manon'. Christophe, aussi, est de passage le temps de 'L'un dans l'autre', un sublime morceau qui pourrait mériter ce voyage en Russie à lui tout seul mais cela serait beaucoup minimiser "Arkhangelsk", tout comme il serait faible de simplement désigner cette fameuse trompette qui sonne à la Miles Davis.

Le tout nouveau label Odion Livingstone basé à Lagos, Nigeria, présente sa première sortie, une réédition d'un album de disco nigérien très recherché : le "Friday Night" de Livy Ekemezie. Alors fraîchement sorti de l'école, Ekemezie voulut enregistrer un album de disco funk comme ceux venant des États Unis et d' Angleterre. Le résultat fut un mélange de son américain et nigérien. Il fut enregistré dans un des studios 24 pistes les plus courus de l'époque : le Goddy Oku's Godiac à Enugu. Il fut pressé à l'époque dans l'usine de William Onyebor, qui lui conseilla de sortir le vinyle en bleu, Odion Livingstone a d'ailleurs conservé cette idée pour la réédition.

Reprenant là où ils s'étaient arrêté en 2007 avec la compilation 'Lost & Found - Rockabilly & Jump Blues', les deux compères Keb Darge & Cut Chemist, joignent une nouvelle fois leur force pour exploré le côté sombre du du Rock''n'Roll et garage 60's.

Les mixes Buzzsaw Joint (disponible sur Mixcloud) sont l'invention de Fritz Buzzsaw, un passionné de vieux titres rock'n'roll trashy qu'il entendait dans certains clubs Londoniens. Après avoir lancé sa chaîne mixcloud, il sort une pemière compilation via Stag-O-Lee sur laquelle il rassemble des titres issus de la discothèque de nul autre que Diddy Wah, fanatique musical et DJ au club Heavy Sugar ou sur la Radio NTS. Une sélection impécable de 16 titres comme on n'en fait plus qui s'accompagne obligatoirement d'un déhanché frénétique.

Saxophoniste émérite, Rusty Bryant nous livre, avec 'Fire Eater', un chef d'oeuvre Soul Jazz dans la veine des Lou Donaldson et autre Lonnie Smith. Cette réédition vinyle permettra aux amateurs passés à côté de cette galette, de découvrir l'univers groovy de ce musicien.

Soul Brother Records s'apprête à ressortir le prestigieux album d'Idris Muhammad, Turn This Mutha Out enregistré en 1977.Véritable référence du Jazz - Funk, les morceaux composant cet opus ont été samplés plus d'une dizaine de fois notamment par Jamiroquai et Drake.