Flash Audio Février 2026 "Terminé"

Bannière Flash Audio

FLASH MUSIQUE
Février 2026

Intro Flash (OK février)

En ce mois de février, les découvertes musicales se conjuguent au pluriel. Entre albums attendus, retours étonnants, pépites confidentielles et explorations sonores, ce nouveau Flash Audio vous propose une immersion complète dans l’actualité musicale.

Conçu pour enrichir vos rayons comme vos playlists de médiation, ce panorama vous accompagne dans vos choix de mise en avant, de présentation éditorialisée ou de valorisation thématique auprès de vos publics. Et comme toujours, chaque rubrique a été pensée pour mêler diversité, qualité et accessibilité.

 

 Bonne découverte, et surtout, bonne écoute. alt

Slider A la Une (OK février 2026)

Affiche du document Où va nous ?

Où va nous ?

Les Wampas (site)

  • Chanson francophone européenne
C'est rassurant un nouvel album des Wampas, réconfortant même comme l'odeur d'une madeleine. Quarante ans très exactement après leur premier album Tutti Frutti, le groupe emmené par Didier sort un quinzième chapitre à son histoire, son nom ? Où va nous ? Mix de fureur électrique et d'énergie non contenue, il y a toujours ce style qui n'appartient qu'à Didier, une voix gouailleuse mixée devant, parce qu'elle conduit les opérations avec autorité. C'est la signature du groupe. Mais derrière, il y a pour l'épauler, des musiciens qui ont trouvé le parfait équilibre entre expérience et fraîcheur. L'un des objectifs était d'entendre les guitares, et pour cela, ils ont fait comme Elvis, enregistrant les morceaux en live. Les textes évoquent le passé sans être particulièrement nostalgiques, mais rappellent que le groupe s'inscrit dans une histoire. Celle initiée avec le twist et pérennisée avec la vague de 1977 puis le rock alternatif. C'est d'ailleurs la grande particularité du groupe, rassembler plusieurs générations d'amateurs de rythmes binaires, chacun y entendra les influences qu'il affectionne. Les chansons parlent de Bretagne, Didier y a des origines familiales, du meilleur groupe du monde (" Les Coronados "), de demoiselles imaginaires, ou pas, (" Gaëtane "), sans oublier l'ami disparu Jean-Luc Le Ténia (qui apparaissait déjà sur le disque Chicoutimi), entre autres. Il y a quand même une première, une reprise de Didier Wampas par Les Wampas : " Punk ouvrier ", qui est également titre d'une récente autobiographie du chanteur, parue chez Harper Collins. Le morceau titre " Où va nous ? " pourrait être une réflexion sur 2025, Didier sourit lorsqu'on lui fait remarquer et nous assure qu'elle est née parce qu'il triturait la basse, et que surtout, jamais, il n'avait rencontré autant de facilité à écrire quelques phrases qui avaient du sens... On y décèle un abattement temporaire qui laisse place à un certain énervement, comme un besoin immédiat de se réveiller et de se défouler. C'est extrêmement jubilatoire surtout, et une introduction parfaite à ce nouvel album. L'heure d'y retourner a sonné, Les Wampas sont de retour !
Affiche du document Cipriani

Cipriani

Lacrim (site)

  • Hip Hop / Rap
Cipriani marque un tournant dans la carrière de Lacrim : un album italien, porté par les figures majeures du rap transalpin (Lazza, Baby Gang, Ghali, Guè, Simba La Rue, Emis Killa...). Entre Paris et Milan, il mêle son univers sombre et cinématographique à l'énergie de la scène italienne pour livrer un projet street, international, brut et ambitieux, pensé pour une audience européenne.
Affiche du document Bad for you baby

Bad for you baby

Gary Moore (site)

  • Variétés internationales
Affiche du document Stardust

Stardust

Danny Brown (site)

  • Hip Hop / Rap
Danny Brown, légende de Detroit et rappeur qui défie les genres, sort son septième album studio, Stardust. Connu pour bouleverser les conventions avec sa fusion audacieuse de hip-hop expérimental, de chaos rythmique teinté de punk et de paroles acérées, Danny Brown dévoile son chapitre le plus audacieux à ce jour, offrant une descente délirante dans le psych-rap qui pulse d'une énergie brute et d'une profondeur thématique. Stardust, album glitch et transcendant les genres, est un message futuriste venu des marges de la culture hip-hop, construit sur une palette en constante évolution de noise-rap, de club expérimental, de mutations hyperpop et d'électronique psychédélique, marqué par l'excentricité, le débit élastique et l'humour sans filtre caractéristiques de Danny Brown, et mettant en vedette les contributions de Underscores, Femtanyl, Frost Children, Jane Remover, Quadeca, IssBrokie, Zheani, 8485, JOHNNASCU, Nnamdi et Ta Ukraika.
Affiche du document Love of my life

Love of my life

Nils Landgren (site)

  • Jazz
Pour célébrer ses 70 ans, Nils Landgren dévoile Love of My Life, un album qui reflète l'ampleur de son parcours et la diversité de ses rôles dans la musique. Accompagné de ses proches et de l'Orchestre Symphonique de la Radio Suédoise sous les somptueux arrangements de Vince Mendoza, Landgren propose un voyage entre ses propres compositions et des relectures de Cat Stevens, Leonard Bernstein, Herbie Hancock et plus encore. Un disque ouvert, chaleureux et profondément humain, fidèle à l'esprit d'exploration qui caractérise toute sa carrière.
Affiche du document Io canto 2

Io canto 2

Laura Pausini (site)

  • Variétés internationales
Laura Pausini annonce la sortie de son nouvel album IO CANTO 2, disponible le 6 février 2026. Véritable hommage aux grandes chansons italiennes et internationales, cet album revisite des titres emblématiques à travers plusieurs langues et générations. Laura Pausini repartira dès mars 2026 pour le IO CANTO / YO CANTO World Tour 2026/2027, sa onzième tournée mondiale, avec trois dates prévues en France.
Affiche du document Great satan (The)

Great satan (The)

Rob Zombie (site)

  • Metal / Fusion international
Après quatre ans d'absence, ROB ZOMBIE est de retour avec de nouveaux morceaux et annonce la sortie de son prochain album, The Great Satan, prévu pour 2026 chez Nuclear Blast. Ce nouvel opus marque un retour aux sources "Hellbilly" de ZOMBIE, avec des titres frénétiques comme "Punks & Demons", "Heathen Days", "(I'm a) Rock 'N' Roller" et "Tarantula."

Great Satan (The) de ROB ZOMBIE

alt alt  WAMPAS (LES)Où va nous ? / Disponibilité : 06/02/2026 / RefCVS : 1294593
Les Wampas reviennent avec 'Où va nous ?', un mélange vibrant de riffs dynamiques et de textes introspectifs, capturant l'essence du punk français avec une touche de sensibilité.

Un album énergique mêlant punk rock et paroles poétiques.


 

alt alt  BAUER, AXELGrand 8 / Disponibilité : 06/02/2026 / RefCVS : 1294985
Grand 8 explore divers styles avec des paroles introspectives et des mélodies captivantes, reflétant des expériences personnelles et universelles.

Un voyage musical intense et émotionnel d'Axel Bauer.


 

alt alt  LACRIMCipriani / Disponibilité : 06/02/2026 / RefCVS : 1296521
Dans 'Cipriani', Lacrim livre des morceaux percutants, mêlant rap puissant et récits personnels, reflétant son parcours tumultueux.

Lacrim revient avec 'Cipriani', un album intense et authentique.


 

alt alt  MOORE, GARYBad for You Baby / Disponibilité : 27/02/2026 / RefCVS : 1293834
Avec 'Bad for You Baby', Gary Moore livre des riffs puissants et une voix passionnée, mêlant blues authentique et énergie rock.

Un album blues-rock électrisant de Gary Moore.


 

alt alt  BROWN, DANNYStardust / Disponibilité : 20/02/2026 / RefCVS : 1290193
Stardust de Danny Brown fusionne hip-hop et sonorités cosmiques, offrant une expérience auditive unique et immersive.

Un voyage musical captivant à travers les étoiles avec Danny Brown.


 

alt alt  LANDGREN, NILSLove of my Life / Disponibilité : 13/02/2026 / RefCVS : 1293554
Love of my Life de Nils Landgren offre des mélodies jazz touchantes, mêlant trombone et voix, pour un voyage sonore unique.

Une exploration musicale émotive et captivante par Nils Landgren.


 

alt alt  PAUSINI, LAURAIO CANTO 2 / Disponibilité : 06/02/2026 / RefCVS : 1295342
Ce deuxième volet de 'IO CANTO' explore des thèmes profonds à travers des interprétations passionnées, consolidant la place de Laura Pausini dans la musique italienne et internationale.

Laura Pausini enchante avec 'IO CANTO 2', une collection émotive.


 

alt alt  ROB ZOMBIEGreat Satan (The) / Disponibilité : 27/02/2026 / RefCVS : 1291530
Great Satan de Rob Zombie fusionne métal industriel et horreur cinématographique, offrant des morceaux intenses et atmosphériques. Un voyage sonore captivant pour les amateurs de musique audacieuse et provocante.

Un album puissant et sombre de Rob Zombie.


 

Banière Le coup de coeur du mois avec lien album (1)

Détail album Le coup de coeur du mois (OK Janvier 2026)

alt Bruno Mars – Romantic (The)/ Disponibilité : 27/02/2026 / RefCVS :1296281A

Avec The Romantic, Bruno Mars revisite ses titres les plus suaves et langoureux dans une sélection taillée pour la Saint-Valentin. On retrouve la fluidité vocale, la sensualité rythmique et le goût du vintage qui font sa signature, entre R’n’B 90’s, soul satinée et pop soyeuse. Chaque morceau semble pensé pour créer une ambiance enveloppante, feutrée, sans jamais sombrer dans la mièvrerie. Un album qui joue la carte du charme assumé, entre douceur, groove et élégance.

Un disque aussi irrésistible que réconfortant.

  alt  Pourquoi c’est notre coup de cœur ?

Parce qu’il assume sans détour une esthétique romantique, sans tomber dans les clichés. Parce qu’il propose une porte d’entrée accessible vers les musiques soul et R’n’B, à travers une voix populaire mais exigeante. Et parce qu’il prouve que séduction et exigence musicale peuvent aller de pair.

alt À recommander :À mettre en avant dans une sélection spéciale Saint-Valentin, dans un rayon Love Songs, ou comme tremplin pour une découverte plus large du R’n’B contemporain. Idéal aussi en écoute casque, en playlist nocturne ou dans une animation autour des émotions en musique.


Banière Zoom sur l'actu (1)

Zoom Actu !
Festival Les Enchanteurs 2026

Festival Les Enchanteurs 2026

Février est souvent un mois frileux côté concerts... sauf dans les Hauts-de-France, où le festival Les Enchanteurs réchauffe les cœurs et les scènes depuis plus de 20 ans ! Ce rendez-vous itinérant, porté par Droit de Cité, investit théâtres, médiathèques, salles des fêtes, cafés associatifs ou écoles, en misant sur la rencontre entre artistes, publics et territoires.

La programmation 2026 continue d’alterner têtes d’affiche (HK, Sanseverino, Syrano...) et découvertes audacieuses, avec une ligne artistique fidèle à ses valeurs : chanson, musiques du monde, pop métissée, paroles engagées et énergie collective.

Pour les médiathèques, c’est une superbe occasion de créer des passerelles entre programmation locale et ressources numériques, en valorisant les artistes invités ou des sélections thématiques autour des valeurs du festival (liberté, engagement, territoire, lien social…).

Slider Zoom Actu (OK février)

Affiche du document 100 chansons courtes parce que 99 ça faisait pas assez

100 chansons courtes parce que 99 ça faisait pas assez

Wally (site)

  • Chanson francophone européenne
Pensées, aphorismes ou fragments de vie mis en musique par ma pomme. Chraz (mon papa dans ce métier), Vincent Roca (mon tonton érudit) et quelques cousins qui m'écrivent de temps en temps (Laurent Boissery, Gérard Morel, Christophe Lauras et Roland Athlani) ont participé à ce deuxième opus avec des trouvailles que je n'aurais personnellement pas trouvées. Pascalou Roux a pris le son et l'a mixé, Fabien Salabert a masterisé et Gillian Diez a pris la photo.
Affiche du document Addicted to you

Addicted to you

Ben l'Oncle Soul (site)

  • Hip Hop / Rap
Il y a dix ans paraissait le premier album de Ben L'Oncle Soul. Il révélait la soul attitude de ce chanteur hors normes sorti de nulle part. Depuis, sa voix en or a transporté des centaines de salles de concerts. Mais ne parlez plus d'Oncle Soul. Aujourd'hui, c'est Ben. tout court. Avec Addicted to You, Ben balaie les frontières entre R'n'B et hip hop, tendance jazz et pop avec des échos soul et reggae. Un disque qui reflète les grandes amours musicales de l'adolescence de Ben, de Lauryn Hill à Wu Tang Clan, en passant le jazz de Robert Glasper et le R'n'B des années 90 : Usher, TLC, Maxwell, Aaliyah. S'il a cette fois décidé de produire seul son album, Ben. a souhaité faire appel à de nouveaux collaborateurs, on retrouve Yuna qui prête sa voix au titre 'Next To You', le groupe légendaire IAM sur 'All my Life', et de Jamaïcain Samory I sur 'Call Me'.
Affiche du document Amor Fati

Amor Fati

Yves Jamait (site)

  • Chanson francophone européenne
Affiche du document Autre (L')

Autre (L')

Yves Jamait (site)

  • Chanson francophone européenne
On ne présente plus cet artiste issu de la scène active de la chanson française. Yves Jamait : 16 ans de carrière, 10 albums, 3 disques d'or, + de 2000 dates de concert et plus d'un million de spectateurs. Retrouvez son nouvel album " L'autre " : Textes intimistes et sincères, touchants et acérés, c'est un doux mélange qui appelle à la tendresse. La mise en musique est sublime, généreuse et explore des sonorités inédites dans l'univers d'Yves Jamait.
Affiche du document C'était mieux maintenant

C'était mieux maintenant

Sanseverino (site)

  • Chanson francophone européenne
" C'était Mieux Maintenant " est un double titre, caché derrière une fausse faute de temps, mais la question est posée : était-ce mieux avant ? Était-ce mieux quand on avait l'âge où l'on ne s'occupait de rien, l'âge où l'on était Rocker, Punk ou bien Hippie ? Et bien, la réponse est : NON ! Avant même d'atterrir dans les bacs de nos chers disquaires, ce nouvel album SANSEVERINO, avait déjà une drôle histoire. Initialement prévu pour être enregistré sur un autre continent, c'est finalement à Bruxelles qu'il a été réalisé. Malgré cela, il nous fait voyager, car il est le fruit de la rencontre entre plusieurs cultures, thème cher aux yeux du génial chanteur et guitariste français. Comme tous les nouveaux albums, " C'était Mieux Maintenant " est bien supérieur à ceux d'avant, qui étaient déjà les meilleurs ! On n'en finirait donc jamais ?
Affiche du document Carnet de poèmes

Carnet de poèmes

Michèle Bernard (site)

  • Chanson francophone européenne
Michèle Bernard occupe une place majeure dans l'espace de la chanson francophone depuis plusieurs décennies. Cette place est due à ses exceptionnelles qualités d'auteure et de compositrice mais aussi à la relation étroite qu'elle entretient depuis toujours avec la poésie. Sur ce disque, Louise Michel, Jacques Réda et Sabine Sicaud font l'objet d'une attention soutenue mais se répondent aussi les voix de René-Guy Cadou, de Francis Jammes, de Germain Nouveau, de Blaise Cendrars, Robert Desnos, Jules Supervielle, Abdellatif Laâbi ou encore Georges Brassens !
Affiche du document Choose your trap

Choose your trap

Burning Heads (site)

  • Punk
Bientôt 25 ans après la sortie du premier EP ("Hey you ! / Go away", Black&Noir), voici "Choose your trap", le nouvel album de Burning Heads. 25 ans après, c'est un double album qui sort (le 14ème du genre) sur Opposite Prod, le label qu'ils ont créé et qui est depuis relayé par les fervents activistes orléanais PP&M. 25 titres enregistrés par le surpuissant Guillaume "Dudu" Duneau au Studio Contrepoint (Orléans) et deux disques : un punk et un "Opposite" (reggatta de blancs !!!), dans la pure lignée punk hardcore / reggae qu'ils se sont tracés durant toutes ces années.
Affiche du document Comme des enfants

Comme des enfants

Trois Cafés Gourmands (site)

  • Chanson francophone européenne
Trois Cafés Gourmands passe la seconde ! Le groupe annonce la sortie de son deuxième album "Comme des enfants", qui verra le jour le 9 octobre prochain, soit dans deux semaines. Un nouveau défi pour Mylène, Jérémy et Sébastien, qui devront confirmer l'essai après avoir explosé courant 2018 avec le succès surprise du morceau "A nos souvenirs" et de l'album "Un air de rien", vendu à plus de 350.000 exemplaires. " Cette chanson a marché dans toutes les régions de France parce que ça rappelle les grands-parents, les choses de la vie. On est content que ça marche aussi pour tout le monde (...) On est des gens normaux. On reste accessible aussi. Les gens apprécient l'énergie qu'on met sur scène. C'est quelque chose d'énorme. On a envie de tout donner " confiait le trio au micro de NRJ face au succès rencontré par son premier opus.
Affiche du document Crève-silence

Crève-silence

Nicolas Jules (site)

  • Chanson francophone européenne
Nicolas Jules appartient à cette conspiration de poètes qui tordent le rock comme d'autres tordirent les vers. Tour à tour drôle, émouvant, déroutant et bien souvent tout à la fois, ce poète, comédien, chanteur est tout simplement surprenant. Ses textes sont fins et ciselés, sur des musiques lorgnant davantage sur le blues crasseux que sur la joliesse polie d'une chanson française aseptisée. En 20 ans de carrière, Nicolas Jules a affiné ses prestations scéniques. Accompagné dans sa folie douce d'un batteur, et d'un violoncelliste, un brin danseurs, c'est en trio que Nicolas Jules repart sur la route pour présenter son nouveau spectacle.
Affiche du document Délirium passionnel

Délirium passionnel

Lise Cabaret (site)

  • Chanson francophone européenne
Affiche du document Des ondes et des reflets

Des ondes et des reflets

Trois Cafés Gourmands (site)

  • Chanson francophone européenne
2024 marque le grand retour de Trois Cafés Gourmands, le célèbre groupe corrézien avec d'une part l'arrivée de Julie Santamans, une nouvelle chanteuse originaire de Toulouse qui vient compléter le duodes corréziens et d'autre part un nouvel album "Des ondes et des reflets" enregistré dans les célèbres studio de Francis Cabrel à Astaffort. Trois Cafés Gourmands c'est d'abord trois voix, celles de Sébastien et de Jérémy, et maintenant de Julie. Trois Cafés Gourmands, c'est aussi une histoire d'amitiés et des chansons qui parlent de la vie, de l'enfance, de la fête et de l'amour avec souvent cette nostalgie positive qui nous est chère, enrobée de poésie du quotidien. Trois Cafés Gourmands c'est enfin une rencontre avec un public fidèle, de plus en plus nombreux, des chiffres vertigineux (plus de 500 000 albums vendus, plus d'1 milliard de streams, un clip record "A nos souvenirs" avec 285 millions de vues et des centaines de concerts depuis des années entre la France, la Belgique et la Suisse. 2025 marquera aussi le grand retour de Trois Cafés Gourmands sur scène, les concerts étant depuis toujours l'ADN du groupe. Une nouvelle grande et longue tournée débutera dans toute la France au printemps 2025 pour s'achever à la fin de 2026.
Affiche du document Dive

Dive

Burning Heads (site)

  • Punk
Kicking Music réédite le deuxième album mythique des Burning Heads. Sorti en 1994, "Dive" s'offre la production de Jack Endino (Mudhoney, Tad, Soundgarden, Nirvana) et regorge de morceaux aussi mélodiques et puissants que les incontournables "Reaction" ou "Piece of Cake". Les bandes originales ont été confiées à Guillaume Dousseaud -qui s'est chargé de l'enregistrement/mixage de " Torches of Freedom ", le dernier opus du groupe sorti en 2022- afin qu'il les re-masterise avec l'équipement et les technologies du XXI° siècle. Le résultat, réédité sur vinyle couleur, est juste époustouflant.
Affiche du document Embers of protest

Embers of protest

Burning Heads (site)

  • Hard rock
Embers of Protest, le second volet d'une aventure qui ne fait que commencer. Vous avez aimé Torches of Freedom, le 1er album de la nouvelle ère BURNING HEADS ? Alors vous allez adorer Embers of Protest, le 2° volet d'une aventure qui ne fait que commencer. Enregistré maintenant dans le même studio, au Swan Sound de Guillaume Doussaud, c'est en ne changeant pas une équipe qui gagne qu'on s'assure d'un album victorieux. Viva La Revolucion !
Affiche du document En concert

En concert

Yves Jamait (site)

  • Chanson francophone européenne
Une sélection de ses plus grands morceaux Enregistré en 2009 lors de son concert à Auxerre. CD 1 : "Le concert", CD 2 : "Les bonus".
Affiche du document Escape

Escape

Burning Heads (site)

  • Variétés internationales
Affiche du document Falaises (Les)

Falaises (Les)

Nicolas Jules (site)

  • Chanson francophone européenne
Affiche du document Farces et attrapes

Farces et attrapes

Jeanne Plante (site), François Morel (site), Olivier Py (site), Sanseverino (site), Jeanne Plante (site), Nicolas Jules (site), Chloé Lacan (site)

  • Enfants / contes musicaux & ballets
Farces & Attrapes joue, en chansons, avec les codes du conte de fées. Un quatuor à cordes accompagne le parcours des 6 personnages de ce conte fantaisiste. Au royaume imaginaire du Roi Bonsire, où les gens vivent en paix, pèse une très ancienne malédiction : si la fille du roi n'épouse pas un prince le premier jour de l'été, le royaume sera enseveli par les eaux. Comment Princesse Guimauve parviendra-t-elle à rompre le fil du destin pour partir à la découverte du monde ? Rien ne se passe comme prévu et c'est beaucoup mieux comme ça ! Une interprétation ludique et complice par des comédiens de renom, qui séduira les petits comme les grands. Un conte musical de Jeanne Plante, illustré par Albertine. Avec : François Morel (le Roi Bonsire), Olivier Py (la sorcière Pifcrochu), Sanseverino (Sacapou, le valet), Nicolas Jules (le Prince Islapete), Chloé Lacan (Princesse Guimauve), Jeanne Plante (la fée Turlututu). Arrangement et réalisation : Fabrice Ravel-Chapuis. Pistes 1 à 20 : le conte. Pistes 21 à 30 : les chansons du conte.

Zoom Actu conseils (OK Janvier)

3 idées pour faire résonner Les Enchanteurs en médiathèque

  • Le “vers qui accroche”
    Choisissez quelques extraits très courts de paroles issus des artistes programmés (une phrase, un vers, un refrain).
    Affichez-les sans le nom de l’artiste, simplement accompagnés de la mention :
    « Entendu aux Enchanteurs ».
    Les usagers devinent, réagissent, commentent… puis découvrent l’album correspondant en rayon.

  • Le banc des chansons racontées
    Installez un petit espace calme avec une consigne unique :
    « Asseyez-vous, écoutez une chanson, puis racontez en une phrase ce qu’elle vous a fait imaginer. »
    Les phrases sont recueillies et affichées autour de la sélection.

  • Le festival à hauteur de voix
    Proposez aux usagers de voter non pas pour un artiste, mais pour un type de voix présent dans la sélection :
    voix grave, voix fragile, voix engagée, voix qui raconte, voix qui apaise
    Un simple tableau avec des gommettes suffit.

Autant de manières simples de prolonger l’esprit des Enchanteurs en médiathèque, en faisant de la chanson un espace d’écoute partagée, de récit et de résonance intime.


Banière Top 30 (1)

Top 30
Musique

LE CHOIX DES MÉDIATHÈQUES ! (OK février)

Top 30 – Ce que les écoutes racontent ce mois-ci

Ce Top 30 agit comme un baromètre discret des usages : il révèle les albums qui circulent vraiment, ceux que l’on emprunte, que l’on recommande, que l’on garde en tête. En février, le classement mêle continuités rassurantes et glissements plus subtils, signe que les publics naviguent entre repères solides et curiosités renouvelées.

Au-delà des chiffres, ce palmarès permet de lire les dynamiques d’écoute : ce qui s’installe dans la durée, ce qui dépasse l’effet de nouveauté, ce qui fédère des profils très différents. Un excellent point d’appui pour ajuster mises en avant, sélections thématiques et médiation au quotidien.

 

slider des bibs (OK février)

Affiche du document 12 chansons cocasses

12 chansons cocasses

Henri Dès (site)

  • Phonogrammes pour enfants
Quand Henri Dès pose un regard hilarant et loufoque sur le monde ! Des chansons sans queue ni têtes, loufoques, drôles et les enfants adorent cela ! Qu'il s'agisse de créer un dessin abracadabrant (dessin fou) d'imaginer des situations qui sont irréelles ou irréalisables (on ne verra jamais, papa va pas vouloir, les oursons les requins, les kangourous et les ouistitis, la fourmi amoureuse...), de se faire copain avec toutes sortes d'oiseaux ( un moineau sur ton dos), de faire le fou-fou sur son vélo ou à l'école, ou d'invoquer la magie quand on a pas d'explications sur les choses, tout ici est bizarrerie ! Alors plongez dans l'univers jubilatoire de ces douze chansons intemporelles et partagez les en famille ou avec les copains !
Affiche du document Complete piano etudes (The)

Complete piano etudes (The)

Vanessa Wagner (site)

  • Sonates
Avec cette intégrale très attendue des Études de Philip Glass, Vanessa Wagner livre bien plus qu'un simple enregistrement : un témoignage de la relation profonde qu'elle entretient depuis des années avec ce corpus désormais incontournable de la musique pour piano à la croisée des XXe et XXIe siècles, dont elle livre une lecture incarnée, exigeante et profondément habitée. Lauréate d'une Victoire de la musique en 1999, Vanessa Wagner manifeste une égale inspiration dans l'interprétation de Mozart, Schubert ou Tchaikovsky qu'aux côtés de Murcof ou de Rone. Elle enregistre également des compositeurs modernes tels que Meredith Monk, Caroline Shaw Arvo Pärt ou Pascal Dusapin. Par son approche novatrice et audacieuse, Vanessa Wagner s'impose comme une influence majeure dans le paysage de la musique classique, franchissant des frontières et traçant des chemins inspirants. Wagner ne joue pas Glass comme une figure figée du minimalisme américain : elle en dévoile les zones d'ombre, les modulations sensibles, les fulgurances rythmiques. Chaque Étude devient un paysage intérieur mouvant, entre épure formelle et vertige méditatif. Loin d'un exercice de style, cette intégrale dessine un récit personnel, une traversée émotionnelle où s'entrelacent la tension, la fragilité, l'endurance et l'abandon. Dans une époque qui redécouvre le temps long et l'écoute immersive, Vanessa Wagner s'impose comme une interprète essentielle de ce langage - poétique, introspectif et profondément contemporain. Les Études complètes sont présentées pour la première fois en vinyle dans leur intégralité dans un coffret Deluxe 4 vinyles et un Double CD.
Affiche du document Deadbeat

Deadbeat

Tame Impala (site)

  • Variétés internationales
5 ans après le succès de " The Slow Rush ", Tame Impala dévoile " Deadbeat ". Le génie de Kevin Parker nous plonge dans un univers psychédélique inspiré de la culture des " bush doofs " australiens, ces raves en plein air typiques d'Australie-Occidentale. Ce nouvel album conserve la signature sonore de Tame Impala tout en s'ouvrant à une énergie plus festive et immersive, pensée pour la danse et les clubs. La direction artistique accompagne cette évolution avec une approche visuelle vive, colorée et expérimentale. Pour la première fois, l'artiste apparait sur la pochette aux côtés de sa fille, renforçant le caractère personnel et symbolique de ce projet unique. Un album qui s'annonce déjà comme un classique.
Affiche du document Destinée

Destinée

Aya Nakamura (site)

  • Chanson francophone européenne
Le 21 novembre 2025, Aya Nakamura signe son grand retour avec Destinée, un album événement. Après sa prestation mémorable lors de la cérémonie d'ouverture des JO de Paris 2024 et sa participation à la campagne événement de la marque Lancôme, elle confi rme son statut d'icône internationale. Avec des tubes comme " Djadja ", " Pookie ", " La Dot " et " Comportement ", Aya s'est imposée comme la star incontestée auprès de toute une génération. Destinée promet d'asseoir ce statut de Reine de France.
Affiche du document Fuite en avant (La)

Fuite en avant (La)

Orelsan (site)

  • Hip Hop / Rap
Orelsan signe son grand retour avec un nouvel album inédit intitulé "La fuite en avant". Produit aux côtés de Skread, Phazz et Eddie Purple, cet opus se compose de 17 titres, dont 5 collaborations marquantes : Thomas Bangalter, SDM, Yamê, le groupe de K-pop Fifty Fifty, ainsi que Lilas, chanteuse japonaise du groupe J-pop Yoasobi.
Affiche du document Hauteur de la lune (La)

Hauteur de la lune (La)

Oxmo Puccino (site)

  • Hip Hop / Rap
Oxmo Puccino repart à l'assaut des coeurs avec La Hauteur de la Lune, son neuvième album mais aussi le dernier. Près de six ans après son dernier album, Oxmo Puccino repart à l'assaut des coeurs avec La Hauteur de la Lune, son neuvième album mais aussi "le dernier". Parce que l'éclectisme de ces morceaux est une manière de consacrer une bonne fois pour toute sa trajectoire d'artiste. Parce que c'est ainsi, que c'est sa manière de ressentir les choses. "Ça ne se décide pas vraiment. C'est l'inconscient qui veut que ce soit l'ultime album", explique Oxmo. Véritable concentré d'expériences, d'aventures et de plaisirs sans cesse renouvelés, l'artiste y questionne cette époque qui confond opinion et vérité et qui ne s'écoute plus. Un album en forme d'héritage, une manière de parfaitement boucler la boucle. Avec la participation de Josman, Mc Solaar, Tuerie, Vanessa Paradis.
Affiche du document Labyrinthe

Labyrinthe

Feu! Chatterton (site)

  • Chanson francophone européenne
Quatre ans après la sortie de leur album culte 'Palais d'argile', certifié disque de platine, et deux ans après la fin d'une tournée triomphale de 130 dates, Feu! Chatterton sort son quatrième album tant attendu : 'Labyrinthe'. Une ode au chemin et à l'émerveillement, qui sonne comme un cri du coeur et navigue entre rêverie urbaine et parcours initiatique. Savant mélange de chanson rock, de pop poétique et de musique électronique, 'Labyrinthe' est une invitation à se perdre pour mieux se trouver.
Affiche du document Life of a showgirl (The)

Life of a showgirl (The)

Taylor Swift (site)

  • Variétés internationales
Taylor Swift revient avec : " The Life Of A Showgirl ", disponible le 3 octobre 2025 ! L'album a été écrit et composé aux côtés des producteurs Max Martin (qui a déjà collaboré avec The Weeknd, Ariana Grande, Justin Bieber...) ainsi que Shellback. Il inclut 12 titres dont un featuring avec Sabrina Carpenter. L'interprète de " Me! " revient donc un an après " The Tortured Poet Department ", rentré directement 1er des ventes en France.
Affiche du document Lise cristiani

Lise cristiani

Sol Gabetta (site)

  • Sonates
Dans son nouvel album, Sol Gabetta rend hommage à la première femme à s'être produite en public en tant que violoncelliste professionnelle : Lise Cristiani. À l'occasion du 200e anniversaire de la naissance de Lise Cristiani, cet enregistrement explore la vie et la musique d'une pionnière oubliée, qui a brisé les conventions sociales et inspiré des compositeurs tels que Jacques Offenbach, Alexandre Batta et François-Adrien Servais. En collaboration avec des musicologues, Sol Gabetta a reconstitué le répertoire de Lise Cristiani : un mélange d'oeuvres virtuoses pour violoncelle, de transcriptions d'opéras et de miniatures romantiques, dont une grande partie est enregistrée ici pour la première fois. L'album reflète la profondeur expressive de la tradition violoncellistique du XIXe siècle tout en retraçant la carrière extraordinaire de Lise Cristiani, de ses débuts à Paris à son audacieux périple à travers la Sibérie et le Caucase. " Lise Cristiani " offre un regard rare sur une artiste avant-gardiste qui a su porter la musique classique vers de nouveaux publics, et dont l'héritage est aujourd'hui redécouvert.
Affiche du document Marjolaine

Marjolaine

Gaëtan Roussel (site)

  • Chanson francophone européenne
Un album généreux, à la fois mélodique et sensible, qui confirme le talent de Gaëtan Roussel pour écrire des chansons qui restent, sans jamais se répéter. Il y a dans MARJOLAINE une lumière douce, celle qui traverse les souvenirs, les fêlures, les élans du quotidien. Gaëtan Roussel y déplie des chansons comme on feuillette un carnet personnel : parfois intimes, parfois portées par une urgence collective, mais toujours habitées par une émotion sincère. On y retrouve sa voix singulière, posée sur des guitares acoustiques,...
Affiche du document Paris Amour

Paris Amour

Keren Ann (site)

  • Chanson francophone européenne
''Paris amour'' est le dixième album studio de Keren Ann. Réminiscences sixties et surtout seventies d'une pop luxuriante mêlée aux sons électro ou acoustiques, la production de ce nouvel opus montre une recherche esthétique poussée, originale, où rien n'est trop fort pour que la musique sonne, et surtout, musicienne exigeante, la songwritrice a su s'entourer d'une pléiade de musiciens de très haut niveau.
Affiche du document Peur et le vent (La)

Peur et le vent (La)

Eiffel (site)

  • Chanson francophone européenne
Quatorzième pierre à l'édifice Eiffel, La Peur et le Vent s'affranchit des amarres, libère tous les sons, chamboule les atomes. Quatorzième pierre, et de taille, tant Eiffel y renaît, pour mieux se voir vieillir. Romain n'est pas un oiseau de passage, il tient plutôt du calcaire du Lot : il est ici depuis longtemps, et là pour un moment. Romain a posé Eiffel/groupe pour mieux tracer chemin solo, poursuivre une route née sentir il y a plus de trente ans : celle d'un Eiffel projet de vie, celui d'un auteur solitaire ouvert à tous les vents solaires, mais en contrôle de ses choix, dans la maîtrise de ses rêves. Sur La Peur et le Vent, il a poussé le pré jusqu'au voisin (un certain Nile Rodgers), a piqué la Motobécane à Graham Maby, a grappillé la vigne du Roi David, du lait Ziggy lunaire jusqu'au mazout de Outside. Il s'est même permis d'inviter Motown à sa table, basse pulsée, Strat en cocottes, sax baryton graisseux et grappes de trompette à pleins paniers d'oranges et de citrons cueillis frais dans l'extase. Ce cru 2025 est là dans ton godet, subtil et généreux, de nos esgourdes il s'amuse et de nos attentes il se moque. Vêtu de flamboyances Chic et de reflets eighties, La Peur et le Vent creuse un sillon frais et trace ligne claire, solaire et aérien, minéral et hanté. Quatorze chansons écrites à l'aube, en fond de nuit, dans le studio-chapelle, dans un sacré silence, quand les loups tirent leur révérence... la biche esquisse un pas de danse, tandis qu'au fond d'une nuit blanche, Romain compose un plein bouquet de renaissances.
Affiche du document Play

Play

Ed Sheeran (site)

  • Variétés internationales
Après avoir clos sa série "Mathematics" (comptabilisant près de 2 millions d'albums vendus en France), Ed Sheeran se lance avec audace dans un nouveau chapitre avec son nouvel album "Play", disponible le 12 septembre. L'album compte le single "Azizam" aux influences perses et la ballade "Old Phone".
Affiche du document Retour des beaux jours (Le)

Retour des beaux jours (Le)

Vanessa Paradis (site)

  • Chanson francophone européenne
Avec " Le retour des beaux jours ", Vanessa Paradis fait son grand retour à la musique. Ce 8ème album studio est le fruit de son étroite collaboration avec Étienne Daho et Jean-Louis Piérot. Il a été enregistré, mixé et réalisé à Paris (Motorbass Studio) et Londres (Abbey Road). Le premier single " Bouquet final ", l'un des hits de l'été 2025, annonce un album pop soul très attendu... Vanessa sera en tournée en France à partir de mars 2026
Affiche du document Sunshine music

Sunshine music

Ala.Ni (site)

  • Soul & funk & rnb international
Dix ans ans après le succès de You & I, la Londonienne ALA.NI revient avec un nouvel album enregistré entre Montreuil et New York : " Sunshine Music ". Ce disque de onze titres marie élégance vintage et rythmes caribéens (calypso, ragga, bossa, rocksteady), inspirés par une parenthèse de deux ans passée en Jamaïque, en Grenade et à la Barbade. Avec sa voix cristalline, rappelant Sade ou Minnie Riperton, ALA.NI explore l'amour ("Something You Said", "I Don't Want to Hate You") et la nature ("Blue Mountain", "Seaweed"), peignant un monde luxuriant bercé de chants d'oiseaux, de lumière lunaire et d'eaux chaudes. "Tief", construit autour d'un sample du roi du calypso Mighty Sparrow, dénonce subtilement les traces de l'impérialisme, écho à ses racines caribéennes et à sa première expérience de vie dans une société majoritairement noire. Sunshine Music est un voyage sensoriel, un hymne à la douceur de vivre, porté par une artiste rare et singulière. ALA.NI y rayonne plus que jamais.
Affiche du document Te deum pour Notre-Dame

Te deum pour Notre-Dame

Thierry Escaich (site), Maîtrise de Notre-Dame de Paris (site), Henri Chalet, Emilie Fleury, Nfm Wroclaw Philharmonic Choir, Lionel Sow

  • Messes/Requiem/Passions
Dans le cadre de la réouverture de la Cathédrale Notre-Dame de Paris, le compositeur et organiste français Thierry Escaich a composé un Te Deum pour Notre-Dame, hymne à la Cathédrale ressuscitée et oeuvre grandiose pour choeur d'enfants, deux choeurs mixtes et orchestre, 180 chanteurs et instrumentistes qui l'ont créé et enregistré le 12 juin 2025 dans le prestigieux édifice. Thierry Escaich s'est inspiré de l'histoire millénaire de la Cathédrale et a convoqué de multiples sources, à commencer par la Bible, mais aussi des auteurs prestigieux qui ont écrit pour Notre-Dame, comme Victor Hugo ou Charles Péguy : " ce Te Deum est un cheminement du feu destructeur, celui de l'incendie, à un feu rédempteur ", dit Escaich qui se livre également entre chaque mouvement à son art fameux de l'improvisation sur l'orgue de la Cathédrale, dont il est co-titulaire depuis 2024. Lors de sa création, l'oeuvre a remporté tous les suffrages et certains journalistes y ont vu "le grand oratorio français qu'on attendait depuis ce début de XXIe siècle " (Le Figaro).
Affiche du document Unfurl

Unfurl

Asaf Avidan (site)

  • Variétés internationales
Cinq ans après son dernier album, Asaf Avidan signe un retour haut en couleurs avec UNFURL, son nouvel album, disponible le 10 octobre. Enregistré aux légendaires studios Miraval et porté par un orchestre de 40 musiciens, UNFURL est une oeuvre envoûtante teintée d'influences cinématographiques. Entre sonorités hip-hop et clins d'oeil à l'univers d'Hitchcock, Asaf Avidan défie les genres et crée une atmosphère unique. Fidèle à son image d'artiste éclectique, il s'aventure sur le terrain du rap, tout en restant ancré dans ses racines folk, rock et jazz. Asaf Avidan livre un album intime et audacieux, et nous emmène avec lui dans une profonde introspection. UNFURL n'est pas un simple album : c'est une expérience à vivre pleinement.
Affiche du document Watt

Watt

Bertrand Belin (site)

  • Chanson francophone européenne
" Watt, ceux qui sortent des enceintes. Watt, étrange sonorité renvoyant à la fameuse et légitime interrogation de langue anglaise. Watt, personnage qui donne son nom au roman formidable de Samuel Beckett. " Après une vaste tournée de 120 dates autour de son dernier album Tambour Vision, qui l'a conduit aux quatre coins de la France, des scènes de Rock en Seine à celles de Copenhague, et rassemblé plus de 80 000 spectateurs hors festivals (dont 11 000 rien qu'à Paris), Bertrand Belin poursuit sa trajectoire hors normes. Entre collaborations choisies (avec les fidèles The Limiñanas, ou Laurent Bardainne & Tigre d'Eau Douce autour du titre Oiseau), incursions marquantes au cinéma en tant qu'acteur (Le Roman de Jim des frères Larrieu, L'Amour et les forêts de Valérie Donzelli) et après avoir dévoilé en mai "L'inconnu en personne", premier extrait de son huitième album, Bertrand Belin adresse maintenant avec Watt des " prières païennes pour ses congénères ", enregistrées avec le complice Thibault Frisoni dans leur studio de Montreuil. Tout en restant fidèle au style made in Belin, Watt brille par l'inventivité de ses arrangements et présente une pop volontairement égarée entre rock, blues et chanson. Watt", le nouvel album de Bertrand Belin paraitra le 3 octobre 2025, 12 titres marquants une nouvelle étape d'un parcours artistique singulier et libre.
Affiche du document Women deserve rage

Women deserve rage

Imany (site)

  • Chanson francophone européenne
"Women Deserve Rage" signe le retour d'Imany. Une oeuvre puissante qui résonne comme un manifeste d'émancipation. Né d'un besoin vital de reprendre sa vérité, il porte la voix d'une femme qui choisit de renaître libre. Un album façonné avec le temps, le coeur et les tripes. Il parle de blessures ouvertes et refermées, de guérison comme héritage, de transmission comme devoir et d'un amour lucide. Un amour qui ne se voile pas la face, mais regarde droit dans l'ombre et en tire la lumière.

Idée d'animation top 30

alt  Et si ce classement devenait un espace d’expression autant qu’un indicateur ?

Voici quelques idées légères pour lui donner une dimension vivante :

      • Le “disque que je n’attendais pas”
        Demandez aux usagers d’identifier, dans le Top 30, l’album qu’ils n’auraient jamais choisi spontanément, mais qu’ils ont finalement apprécié (ou qu’ils aimeraient tester).
        Un petit mot explicatif est ajouté : « parce que… ».
        Une animation qui valorise la surprise et la curiosité.

      • Le Top 30 par moments de la journée
        Proposez un tableau avec des créneaux simples :
        Matin – Après-midi – Soir – Nuit.
        Les usagers placent un album du Top dans le moment où ils aimeraient l’écouter.
        Une entrée très concrète par les usages réels de l’écoute.

      •  Le “je commence par celui-là”
        Exposez le Top 30 sans ordre apparent.
        La consigne : « Si vous deviez commencer par un seul album aujourd’hui, lequel choisiriez-vous ? »
        Un simple jeton ou marqueur suffit.
        Une animation ultra rapide, idéale à l’accueil ou en vitrine.

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Les Nouveautés
Tous genres confondus

SÉLECTION LES SORTIES DU MOIS !

Il y a, dans ces nouveautés de février, quelque chose de l’ordre du mouvement. Des albums qui ne cherchent pas à s’imposer d’un bloc, mais qui s’installent, se déploient, prennent sens à mesure qu’on les écoute. Des écritures qui s’affirment, des sons qui s’affinent, des propositions qui demandent parfois un pas de côté — et c’est précisément là que la médiathèque joue son rôle.

Ces disques gagnent à être mis en regard, écoutés dans la durée, recommandés avec un mot juste. Ils nourrissent les collections autrement : non comme une simple mise à jour, mais comme une invitation à la découverte accompagnée. Autant d’albums à faire circuler, à contextualiser, à faire vivre dans vos espaces d’écoute, pour transformer l’actualité musicale en véritable expérience partagée.

slider sortie (OK février)

Affiche du document 50 years of phaedra : at the Barbican

50 years of phaedra : at the Barbican

Tangerine Dream (site)

  • New wave punk et techno international
" 50 Years of Phaedra: At The Barbican " célèbre le cinquantième anniversaire de l'album révolutionnaire Phaedra, qui transforma en 1974 le paysage de la musique électronique. Pour la première fois, Tangerine Dream présente une version entièrement quantifiée de cette oeuvre culte, révélant avec une précision cristalline les motifs initialement façonnés par les aléas du Moog analogique. Pionniers emblématiques depuis plus de cinq décennies, Tangerine Dream ont influencé d'innombrables artistes et redéfini la musique ambient, synthétique et de film. Lors de ce concert exceptionnel au Barbican de Londres, le line-up actuel - Thorsten Quaeschning, Hoshiko Yamane et Paul Frick - réinterprète l'esprit visionnaire d'Edgar Froese avec les technologies modernes qu'il a contribué à inspirer.
Affiche du document A short history of decay

A short history of decay

Nothing (site)

  • Variétés internationales
Nothing a toujours été un groupe anticonformiste. Des rebelles du shoegaze qui ont réinventé ce genre musical à leur image brute et incisive, à l'américaine. Des poètes marginaux déversant leur angoisse existentielle sur des toiles immenses de fuzz et de réverbération. Débutant en Philadelphie en 2010 comme un projet solo dans sa chambre, la musique de Nothing a toujours su capturer toute la complexité de la condition humaine, de la colère explosive à la tristesse murmurée. A short history of decay, le cinquième album solo de Nothing et le premier chez Run For Cover Records, élargit encore cette perspective, offrant l'interprétation la plus aboutie de Nothing à ce jour. Le groupe n'a jamais sonné aussi puissant, jamais été aussi intime, jamais aussi authentique. Avec la formation la plus solide de Nothing composé désormais du guitariste Doyle Martin (Cloakroom), du bassiste Bobb Bruno (Best Coast), du batteur Zachary Jones (MSC, Manslaughter 777) et du troisième guitariste Cam Smith (Ladder To God, également membre de Cloakroom), l'auteur-compositeur-interprète Domenic 'Nicky' Palermo savait qu'il disposait des musiciens parfaits pour réaliser l'album le plus ambitieux du groupe à ce jour. Co-écrit et produit avec le guitariste de Whirr, Nicholas Bassett, et bénéficiant de la production et du mixage additionnels de Sonny Diperri (DIIV, Julie), a short history of decay est l'œuvre la plus aboutie du catalogue de Nothing. Des titres comme "Cannibal world" et "Toothless coal" sont des déferlements cataclysmiques de sonorités de shoegaze industriel, évoquant My Bloody Valentine, en plus extrême. A l'opposé, le morceau "Purple strings", d'une mélancolie ornementée, offre un magnifique arrangement de cordes avec la harpiste Mary Lattimore, qui a collaboré à deux reprises avec Nothing. Cette délicatesse baroque imprègne d'autres titres de l'album, notamment "The rain don't care", une ballade mélodieuse qui évoque l'élégance désuète de Mojave 3, et "Nerve scales", un morceau pop entraînant qui rappelle Radiohead par son mariage d'atmosphère surnaturelle et de précision réaliste. Palermo qualifie ce nouvel album de "chapitre final". Non pas la fin de Nothing, mais la conclusion d'une histoire commencée avec le premier album du groupe, Guilty of everything (2014), un autre album sur le temps, le regret et la confrontation à des vérités dérangeantes. A short history of decay est autant un rappel du passé de Palermo qu'un saut dans l'avenir de Nothing.
Affiche du document Azadi

Azadi

Adrian Younge (site), Liraz

  • Moyen-Orient
Affiche du document B.B. King's blues summit 100 : celebrating the kng of the blues

B.B. King's blues summit 100 : celebrating the kng of the blues

Joe Bonamassa (site)

  • Jazz rock & jazz fusion
L'héritage de B.B. King réinventé par Joe Bonamassa : un pont intergénérationnel et profondément émouvant. Depuis plus de 30 ans, Joe Bonamassa est l'un des guitaristes les plus influents de sa génération. Il a débuté en 1989, à seulement 12 ans, en ouvrant pour B.B. King, et aujourd'hui il compte près de 50 albums (studio, live, collaborations) sous son label indépendant J&R Adventures. Pour célébrer le centenaire de B.B. King, Joe lance un album de collaboration unique : 32 réinterprétations de morceaux iconiques du Roi du Blues, enregistrées avec son groupe et une pléiade d'invités prestigieux, femmes et hommes, jeunes et légendes, unissant plusieurs générations et styles. Ce projet résonne profondément : Joe rend hommage à son mentor et ami, renouant avec leur lien datant de son adolescence. Il porte la mémoire de B.B. tout en insufflant sa propre énergie, dans un voyage musical authentique et émouvant.
Affiche du document Britpop

Britpop

Robbie Williams (site)

  • Variétés internationales
Robbie Williams, légende vivante de la pop britannique, dévoile son très attendu nouvel album "BRITPOP". Ce nouvel opus marque un retour aux sources pour l'artiste qui rend hommage à l'âge d'or du rock UK, du son à la pochette de l'album, qui représente une peinture de Robbie dans son survêtement rouge iconique porté à Glastonbury en 1995. Cet album, c'est celui qu'il aurait voulu sortir en 1995, juste après avoir quitté Take That. Avec plus de 85 millions d'albums vendus dans le monde, 18 BRIT Awards & 15 albums classés n°1, Robbie Williams est l'un des artistes les plus accomplis de sa génération dont la proposition artistique ne cesse de s'enrichir, à l'image de BRITPOP.
Affiche du document Cipriani

Cipriani

Lacrim (site)

  • Hip Hop / Rap
Cipriani marque un tournant dans la carrière de Lacrim : un album italien, porté par les figures majeures du rap transalpin (Lazza, Baby Gang, Ghali, Guè, Simba La Rue, Emis Killa...). Entre Paris et Milan, il mêle son univers sombre et cinématographique à l'énergie de la scène italienne pour livrer un projet street, international, brut et ambitieux, pensé pour une audience européenne.
Affiche du document Circadia

Circadia

Mammal Hands (site), Nick Smart, Jordan Smart, Rob Turner

  • Jazz
Avec Circadia, le trio Mammal Hands transforme chaque groove en voyage intérieur. Avec Circadia, leur premier album chez ACT, Mammal Hands entame un chapitre audacieux. Le trio affine son langage rythmique, élargit sa palette sonore et réaffirme sa place parmi les artistes instrumentaux britanniques les plus novateurs. Le groupe entre dans une nouvelle ère créative avec l'arrivée du batteur Rob Turner (GoGo Penguin) qui insuffle une précision accrue, une nouvelle dimension électronique et une énergie vibrante. Puisant dans le jazz, le minimalisme, l'électronique, le folk et la musique contemporaine, Mammal Hands propulse son univers immersif plus loin encore, et invite les auditeurs à entrer dans un paysage vivant et en constante évolution. Le groupe est acclamé par la critique avec Bonobo (présenté dans LateNightTales), Gilles Peterson (BBC 6 Music), Jamie Cullum (BBC Radio 2 Jazz Show) et Tom Ravenscroft (BBC 6 Music).
Affiche du document Cold 2 the touch

Cold 2 the touch

Angel Dust

  • Variétés internationales
Il n'y a pas d'autre groupe comme Angel Du$t - leur singularité se mesure à la distance qu'ils prennent avec le reste de la scène. Face aux questions sur leur identité (démolisseurs de genres, ultime groupe de guitare authentique, agresseurs purs ou expérimentateurs sincères), leur nouvel album COLD 2 THE TOUCH apporte une réponse simple : " Angel Du$t, c'est du rock & roll ", résume le chanteur et instigateur Justice Tripp. Cette explosion musicale de 26 minutes, à la fois éclectique et percutante, montre que le groupe refuse d'être enfermé dans des sous-genres étroits. Plus féroce que jamais, l'album mélange riffs puissants et refrains marquants, portés par l'existentialisme sans fard de Tripp. Une constellation de collaborateurs ponctue l'écoute : le guitariste Jim Carroll se distingue sur " Zero ", un épique de plus de trois minutes aux riffs en spirale agrémenté des voix de Wes Eisold (American Nightmare, Cold Cave ; " Zero "), Patrick Cozens (Restraining Order) pousse son growl sur " Downfall ", Frank Carter intervient sur " Man On Fire ", et Taylor Young (Twitching Tongues, Deadbody) apporte une vitriol guttural sur " The Beat ". Le duo final " The Knife " / " The Beat " cristallise ce qui fait la force d'Angel Du$t : des réflexions naïves sur la finitude de la vie pouvant coexister avec le plaisir pur des riffs violents, et une humanité qui prime - être fidèle à soi-même et à toute la palette de ses pensées et émotions. " C'est qui je suis ", dit Tripp. " Et je parle aussi pour le groupe : nous sommes des gens qui joueront toujours du rock & roll agressif. Ça arrive que ça vous plaise ou non. Je suis moi, et si vous vous mettez en travers de ma route, je vais vous écraser. "
Affiche du document Deface the currency

Deface the currency

The Messthetics, James Brandon Lewis (site)

  • Jazz
Enregistré après une tournée européenne triomphale, l'album reflète une transformation radicale : énergie, composition et son. Le groupe, devenu une machine scénique, livre un disque ambitieux, spontané, mêlant mélodies complexes, improvisations puissantes et unisson. Anthony Pirog (guitare), et JBL (sax), s'unissent à la section rythmique mythique de Fugazi (Brendan Canty, Joe Lally) Ils transcendent les genres, portés par l'amour de la scène et du jeu collectif.
Affiche du document Expo

Expo

Ulrika Spacek (site)

  • Variétés internationales
EXPO : un voyage psychédélique entre guitares, textures et visions partagées. Ulrika Spacek est un groupe londonien qui agit comme un véritable collectif musical. Depuis plus de dix ans, il cultive l'esprit de collaboration à travers Oysterland, ses soirées auto-organisées réunissant musiciens et artistes d'autres disciplines, ou encore grâce au Total Refreshment Centre, le studio du bassiste Syd Kemp, lieu clé des croisements entre jazz et expérimentation sonore. Leur parcours, ponctué de collaborations avec Crack Cloud, caroline, DIIV, Holy Wave ou Slowdive, témoigne d'une identité fondée sur la création partagée. Dans un monde hyper-individualiste, le quatrième album du groupe, EXPO, propose un antidote. Il se trouve là, dans la logique onirique partagée de leur musique : les mélodies bancales, les guitares acérées et les atmosphères aériennes. Il est là, dans tout ce qui est dit et non-dit entre eux ; là, dans les processus d'écriture, de production et de mixage qu'ils partagent. Chacun de leurs gestes participe à une vision commune, dont la force se révèle pleinement dans le cadre collectif qu'incarne Ulrika Spacek.

Sur les platines ce mois-ci !

Le vinyle s’impose ici comme un choix éditorial, presque un manifeste. Ces nouveautés ne se contentent pas de reproduire un album sur un autre support : elles assument le 33-tours comme un espace d’expression à part entière. Séquençage réfléchi, dynamique d’écoute, attention portée au son et à l’objet… chaque disque invite à prendre le temps, à écouter autrement.

Slider Vinyles

Affiche du document Acid Ballroom

Acid Ballroom

Fatboy Slim (site)

  • New wave punk et techno international
Affiche du document Galaxia tropical

Galaxia tropical

Ranil Y Su Conjunto Tropical

  • Amérique du sud
L'histoire de Ranil commence dans l'Amazonie péruvienne, dans un endroit où les sons de la forêt se mêlent aux ondes radio de la Colombie, du Brésil et de l'Equateur. Après avoir remporté plusieurs concours de chant locaux dans sa jeunesse, il a vite compris que percer dans l'industrie musicale péruvienne, surtout en tant qu'artiste venu du "bout du monde", ne serait pas chose facile. Il s'est donc concentré sur ses études, devenant instituteur dans une ville rurale près de la frontière brésilienne, et composant discrètement ses premières chansons au rythme de la jungle. Des années plus tard, de retour à Iquitos, le destin fit son oeuvre sous les traits de Johnny Quinteros de Los Silver's, qui invita Ranil à rejoindre le groupe comme chanteur. Leurs deux albums, enregistrés au début des années 1970, devinrent des disques cultes. Après la séparation du groupe, le guitariste soliste Limber Zumba et Ranil s'associèrent et enregistrèrent une démo qu'ils emportèrent à Lima à la recherche d'une maison de disques. Déçu par les conditions inacceptables qui lui avaient été proposées dans la capitale, Ranil décida de fonder son propre label, Producciones Llerena, une initiative inédite dans cette partie de l'Amazonie péruvienne. Entouré de musiciens brillants tels que Luis Nigro, Emilio Pina et Betto Gaviria, Ranil créa un son que les locaux surnommaient affectueusement "llullampeo" : imaginatif, imprévisible et d'une fabule liberté. Ses percussionnistes ont créé des rythmes qui n'ont jamais été réinterprétés dans la région depuis, et les 14 morceaux présentés ici restent parmi les témoignages les plus éloquents de cet ensemble intrépide, libre d'esprit et souvent psychédélique. Au fil des ans, Ranil a sorti plus d'une douzaine d'albums, souvent dans un joyeux désordre. Pochettes disparates, labels erronés, titres manquants, gestion chaotique : Producciones Llerena n'était pas destiné à traverser les époques. Dans les années 1980, alors que la cumbia amazonienne déclinait et que de nouvelles tendances émergeaient, Ranil s'est réinventé en pionnier de la radio, fondant Radio Llerena au cœur du marché de Belén. Ses haut-parleurs ont empli le quartier de cumbia, de commentaires et d'informations locales, faisant de lui l'une des voix les plus connues d'Iquitos et l'orientant vers la politique. Indigné par les injustices amazoniennes, Ranil s'est présenté plusieurs fois à la mairie de Belén avec le parti Action populaire, mais il n'a jamais remporté d'élection.
Affiche du document Get What You Deserve

Get What You Deserve

Sodom (site)

  • Variétés internationales
Affiche du document Glass Minds

Glass Minds

Archive (site)

  • Variétés internationales
Affiche du document Great Satan (The)

Great Satan (The)

Rob Zombie (site)

  • Metal / Fusion international

Outro Vinyles

Des vinyles à faire tourner, à montrer, à raconter — pour que l’écoute redevienne un moment choisi, partagé et pleinement vécu.

Bannière Bons plans

BONS PLANS !
JOYEUX !

Intro Bons plans

Ici, la curiosité fait loi.
Ces bons plans ne sont ni des fonds de catalogue fatigués, ni des choix par défaut : ce sont des albums qui méritent une seconde écoute, parfois même une première vraie rencontre. Des projets solides, singuliers, accessibles, qui trouvent naturellement leur place dans les collections sans peser sur les budgets.

À exploiter comme des ressources agiles : pour enrichir un rayon thématique, nourrir une recommandation spontanée, surprendre un usager habitué ou tester une mise en avant plus libre. Parce qu’en médiathèque, un bon plan bien choisi peut devenir un excellent déclencheur d’écoute.

Slider Bons Plans

Contacts


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Nos assistantes commerciales sont à votre écoute pour vous accompagner dans vos sélections :

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Depuis près de 40 ans, toute l’équipe CVS prend plaisir à faire vibrer vos collections musicales.