Ibrahim Maalouf

Le 11e album studio d'Ibrahim Maalouf à découvrir le 27 septembre 2019.Des cuivres chauffés à blanc, des percussions énergiques, une rythmique taillée dans le roc. Ni vraiment jazz, pas exactement pop, et quelques fois rock, Ibrahim Maalouf invite le public à partager sa musique métissée, fraiche, nostalgique, mais toujours aussi inclassable. Ibrahim et ses 15 musiciens vous embarquent dans un album décapant qui rend hommage à la culture latine et à la musique afro-cubaine... en mode Maalouf!

"Au Pays d'Alice..." 2011, Le Festival d'ile de France commande à Ibrahim Maalouf une création sur le thème du "Merveilleux" et invite Ibrahim Maalouf à imaginer un spectacle musical autour de "Alice au Pays des Merveilles". Pour l'accompagner dans cette aventure, Ibrahim sollicite le "rappeur-poétiseur" Oxmo Puccino. Cette rencontre donna lieu à un concert unique à l'Académie Fratellini. Entre musiciens classiques, jazz, rock choeurs majestueux et "circassiens", ces deux géants livrent un spectacle étourdissant, une détonante adaptation de l'oeuvre de Lewis Carroll. 2014, les deux artistes se retrouvent et le rêve d'immortaliser ce projet devient possible. C est sur son propre label (Mi ster) que Ibrahim décide de produire cette création atypique en la baptisant "Au pays d'Alice...". Entourés du groupe d'Ibrahim, d'un orchestre classique d'une trentaine de musiciens et de la chorale d'enfants de la Maîtrise de Radio France, Ibrahim Maalouf et Oxmo Puccino construisent l'ossature d'un véritable opéra moderne et multiculturel. "Au pays d'Alice..." est un album concept ambitieux, plein de bonne humeur, de liberté et d humour. Les émotions se succèdent à travers une nouvelle oeuvre à part entière que l on découvre. "Bienvenue dans le pays des merveilles, avec un chat sans tête, un chaud lapin", Bienvenue "Au Pays d'Alice...', guidés par la baguette magique de Ibrahim Maalouf et la plume d Oxmo Puccino.

Pour l'anniversaire des 30 ans de la disparition de Dalida, son label historique Barclay a souhaité confier à Ibrahim Maalouf une création originale autour de son répertoire. Entouré de son big band et d'invités prestigieux (Alain Souchon, Ben L'Oncle Soul, Melody Gardot, Monica Bellucci, -M-, Izia, Mika, Thomas Dutronc, Rokia Traoré, Arno et Golshifteh Farahani), le trompettiste, compositeur et arrangeur franco-libanais est allé chercher l'essence des titres de Dalida qu'il a sélectionné avec soins, pour les réarranger à sa manière, avec humilité. L'approche jazz d'Ibrahim Maalouf sublime l'oeuvre de Dalida.

Pour l'anniversaire des 30 ans de la disparition de Dalida, son label historique Barclay a souhaité confier à Ibrahim Maalouf une création originale autour de son répertoire. Entouré de son big band et d'invités prestigieux (Alain Souchon, Ben L'Oncle Soul, Melody Gardot, Monica Bellucci, -M-, Izia, Mika, Thomas Dutronc, Rokia Traoré, Arno et Golshifteh Farahani), le trompettiste, compositeur et arrangeur franco-libanais est allé chercher l'essence des titres de Dalida qu'il a sélectionné avec soins, pour les réarranger à sa manière, avec humilité. L'approche jazz d'Ibrahim Maalouf sublime l'oeuvre de Dalida.

Véritable figure incontournable de l'underground new-yorkais depuis les années 90, le saxophoniste et producteur turco-suédois Ilhan Ersahin est de retour avec Solar plexus. Un quatrième album ambitieux qui voit Ilhan et sa formation Istanbul Sessions faire fusionner l'énergie et le vocabulaire jazz avec un environnement résolument électronique pour un résultat cosmique, fiévreux et captivant, sous la houlette de Dave Harrington (moitié du duo Darkstar aux côtés de Nicolas Jaar).

"J'ai dit à Safy que tout était possible et que c'était juste une question de choix. (..) Personne n'a la science infuse en matière d'art mais si nous étions connectés sur une émotion c'est que nous ne pouvions pas être à côté de la plaque. Je pourrais presque dire que Safy a composé une partie de la musique car il était un peu comme un chef d'orchestre. C'était la première fois que je travaillais sur un vrai dialogue entre ma musique et le silence. Le film devait se terminer en apothéose, le retour devait être puissant, ces bruits naturels comme le craquement de la glace devaient absolument faire partie de la musique, mais il fallait aussi laisser la place au silence." (Ibrahim Maalouf, compositeur)

Levantine Symphony N°1 est une pièce symphonique à la fois classique, jazz et moderne, qui s'inspire de toutes les musiques du monde. Cet album a pour ambition de rassembler les cultures musicales du Levant et de les unifier sous un même hymne. Le Levant est une partie du monde assez méconnue mais souvent fantasmée. Cette création musicale a été composée en collaboration avec la New Levant Initiative, une organisation américaine qui aide à la compréhension et au développement culturel et économique du Levant. Ibrahim Maalouf, compositeur et directeur musical de ce projet, fait à la fois intervenir son groupe historique, un orchestre symphonique, un chœur d'enfants et un ensemble de cinq trompettes microtonales. L'album rassemble différentes inspirations et se veut fédérateur. Ibrahim Maalouf s'est donné le défi de dépasser le cliché des unions communautaires en cherchant des éléments musicaux, rythmiques, mélodiques et harmoniques qui unissent ce riche ensemble éclectique. Par la superposition d'éléments variés, le Levant est ainsi représenté sous une même voix et sous une même mélodie.

Le 14 décembre 2016 Ibrahim Maalouf se produit pendant près de 4 heures à Paris dans un AccorHotels Arena sold out pour fêter ses 10 ans de tournée. C'est un show unique dans l'histoire du jazz qui a marqué les esprits pour longtemps et pour lequel Ibrahim Maalouf reçoit la Victoire de la Musique du Spectacle / Concert de l'année 2017. Entouré de son groupe historique, d'un orchestre classique, d'un choeur de près de 100 enfants ainsi que d'une dizaine d'invités surprises (-M-, Amadou & Mariam, Soprano, Tryo, LEJ, Hiba Tawaji...) il interprète des morceaux tirés de ses huit albums studio devant plus de 17 000 personnes.

''Wind'' a été enregistré en avril 2011 à New York, à la suite d'une commande de la Cinémathèque Française et du Fonds d'Actions Sacem dont l'objectif était de demander à un jeune compositeur de créer une toute nouvelle musique sur le film de son choix dans une sélection de films muets voués à être réédités. Ibrahim a choisi ''La proie du vent'' de René Clair qui se rapprochait de l'univers musical qu'il souhaitait développer. Son envie : adapter l'univers mystérieux et romantique exploité par Miles Davis dans ''Ascenseur pour l'échafaud'' de Louis Malle, à une couleur toute nouvelle que la trompette ''arabisante'' d'Ibrahim est seule à pouvoir apporter. Les titres de ''Wind'' sont porteurs d'un vent de liberté, de tranquilité, de sensualité et de chaleur dont se dégage une forme de nostalgie mystérieuse et romantique, à la fois moderne et métissée.

Les chants sacrés byzantins rencontre le jazz (Ibrahim Maalouf). Eda Zari, née le 21 novembre à Tirana, vit depuis octobre 1990 en Allemagne. A 4 ans, elle commence à chanter sous l'influence musicale de son frère, le guitariste Agim Zari, puis sa passion s'ajoute au culte de la musique de style jazz et du répertoire jazz. Elle est également la fondatrice de la dynastie Lela, l'un des groupes bien connus de musique perpétuelle traditionnelle, mentionnant le clarinettiste Remzi Lela "Çobani" et le chanteur Myslym Lela. 6 ans pour la première fois sur scène, dont 16 ans présentés professionnellement au festival national RTSH, suivis de présentations anonymes à TVSH en collaboration avec les réalisateurs: Leonard Gjata, Osman Mula. Représentation de Kanto au lycée artistique 'Jordan Misja' à Tirana. Après le drame politique que sa famille a subi en février 1990 (Ilirjan Zari, tué par les forces frontalières du régime communiste le 3 février 1990), Zari émigre pour poursuivre ses études en Allemagne au Conservatoire de Cologne 'Musikhochschule' Köln-Allemagne, avec le diplôme de remise des diplômes. Pendant ce temps, il est soliste dans divers projets, notamment: opéra, comédie musicale, opérette et de nombreux concerts de récital avec formations orchestrales, orchestre WDR-Rundfunk (radio ouestallemande), orchestre de chambre de Dresde, télé WDR, etc. Pendant ce temps, Zari est très exigeant pour de nombreux projets et activités internationaux. Elle a déjà réalisé neuf albums de musique classique, Jazz, Pop-Soul et World Music. - Entropy est la colonne sonore qui a officiellement introduit le pavillon albanais pendant les cinq mois de la foire 'EXPO' à Hanovre en Allemagne, sponsorisée par l'Albanie par l'artiste lui-même. Ce titre a été composé, texturé et interprété par Eda Zari, cofondatrice de Labela Mirela Records à Cologne et à Lille Dynasty. Zari a soutenu et soutient les initiatives de nombreuses institutions et organisations humanitaires internationales, en organisant des concerts de bienfaisance (entre autres) pour les enfants orphelins, les enfants atteints de leucémie, les enfants infectés par le VIH.... Elle a remporté de nombreux prix dans les festivals internationaux et des titres tel que la légion d-honneur en France.

Le sorcier du Hadouk Trio s'attaque au ''hang'', cet instrument magique aux sonorités insoupçonnées. Un grand voyage autour du monde, en compagnie d'invités d'horizons différents...

Après '24 mesures' en 2007 et 'Des vents contraires' en 2011, le comédien Jalil Lespert passe pour la troisième fois derrière la caméra pour mettre en images la vie d’Yves Saint Laurent, avec dans le rôle du couturier, Pierre Niney. Un projet adoubé par Pierre Bergé (interprété ici par Guillaume Gallienne) qui a autorisé le tournage dans les lieux qui faisaient l’intimité du couple qu’il formait avec Saint Laurent. Un projet pour lequel Lespert a confié la partition musicale au toujours très inspiré trompettiste Ibrahim Maalouf, entouré ici du pianiste Frank Woeste, du saxophoniste Stefano di Battista, du contrebassiste Christophe Wallemme et du batteur Nasheet Waits. Une belle bande originale étoffée de titres de Patrick Watson, The Chamber Brothers, The Emotions, We The People, Chromatics, Maria Callas et également Brisa Roché.

L'un de ses deux nouveaux projets, célébration des femmes qui ont bouleversé le cours de l'histoire à travers la figure emblématique d'Oum Kalthoum, véritable monument de l'histoire du peuple arabe, qu'Ibrahim a beaucoup écouté depuis son enfance.

Une ode à la femme d'aujourd'hui et à son rôle fondateur et fondamental dans l'espoir d'un avenir meilleur.

"Quand je joue, j'ai parfois le sentiment qu'il me faudrait une troisième main !" En écoutant "Pocket rhapsody", on saisit rapidement ce qu'il veut dire : cette troisième main reflète le souhait de Frank Woeste d'arranger et d'orchestrer. De fait, Frank Woeste n'est pas seulement un pianiste extraordinaire et un joueur de Fender Rhodes accompli : l'écriture est pour lui au moins aussi importante que son jeu d'instrumentiste. Pour ses débuts sur le label ACT, on entend non seulement un instrumentiste débordant d'idées mais aussi un compositeur inspiré et un arrangeur avisé, qui sait faire sonner son trio - avec le guitariste Ben Monder et le batteur Justin Brown - comme un orchestre. Sur "Pocket rhapsody" se combinent des éléments du "folklore imaginaire" français avec des structures de la musique classique, du Drum and Bass, des syncopes funky, la culture de l'improvisation du jazz américain et l'avant-garde électro. L'album est soutenu par des guests de premier plan : Youn Sun Nah chante sur ''Star Gazer'' avec l'intensité émotionnelle qu'on lui connaît et Ibrahim Maalouf apporte sa trompette expressive, teintée d'accents orientaux à l'étincelant ''Moving Light'', ainsi que dans ''Nouakchott'', qui vibre comme le souffle chaud sur le désert.

"Cela fait des années que tout le monde me demande quand je vais sortir un DVD de live, et je réponds toujours "ça arrive, ça arrive patience". Et bien je suis heureux de vous annoncer que nous allons enfin sortir un énorme coffret pour fêter nos 10 ans de Live !" En 2006, Ibrahim Maalouf montait pour la première fois sur scène en solo au New Morning. 10 ans, un millier de concerts et des dizaines de pays traversés plus tard, il fête cette décennie de carrière scénique à travers une tournée comptant pour la première fois une douzaine de Zénith, dont celui de Paris le 03 Décembre, et une date historique à l'AccorHôtels Arena le 14 Décembre 2016. Il est également important pour lui de conserver une trace durable de ses meilleurs souvenirs, c'est pourquoi Ibrahim a sélectionné les concerts les plus marquants pour les proposer à son public sous la forme de plusieurs objets.