La définition du rock sudiste est musicale et géographique. Au cours des années 70, certains groupes du sud des Etats-Unis entament un ambitieux et judicieux métissage du rock avec les musiques traditionnelles américaines (jazz, soul, blues, gospel, country, bluegrass, folk). Ce retour aux sources n'empêche pas le rock sudiste d'évoluer avec son temps. Bénéficiant des retombées du rock psychédélique et du blues-rock à sa naissance, il suit une progression globale vers le hard rock et se focalise généralement sur la guitare électrique et le chant. La réputation du rock sudiste est très liée à celle de ses deux groupes emblématique (ALLMAN BROTHERS BAND et LYNYRD SKYNYRD). A partir des années 70, de nombreux groupes vont utiliser les bases posées par ces deux formations pour générer une musique souvent dominée par d'omniprésentes chevauchées de guitares et interprétée par des formations en général assez importantes ou les instruments sont régulièrement doublés, voire triplés (notamment les guitares) permettant ainsi d'augmenter les possibilités harmoniques et les dialogues entre les instruments. Les groupes de rock sudiste se caractérisent également en général par un affichage marqué de leur identité culturelle, avec une image parfois rurale en complète contradiction avec les origines souvent urbaines des musiciens, le mythe du cow-boy restant encore porteur au vingtième siècle.
L'autoproduction, c'est la possibilité de TOUCHER UN TRES LARGE PUBLIC.
La musique au service d'une cause , c'est un peu comme le soleil au bord de la mer. Cela ne change pas le monde mais cela apporte un peu de chaleur dans l'eau froide.
Tony Burrows Music Band apporte donc sa sympathique contribution blues et country dans la préservation des espéces en voie de disparition et les droits des animaux. Cette musique chaleureuse et rythmée au service d'une noble cause devrait vous aider à débuter l'année 2011 avec facilité.
Pour la 1ère fois, un album entièrement consacré aux droits des animaux et à toutes les espèces en voie d'extinction. 14 nouvelles chansons de country, rock, blues et folk.
En guest star : Andy Emler (prix du meilleur album au Victoires de Jazz 2010)
Ici, le reggae reste indiscutablement une musique vivante et variée. Dans l'univers de Maxxo, les titres roots cotoient les rythmiques dancehall dans une même énergie positive, les influences soul et hip hop chères à l'artiste apparaissent sans jamais dénoter.
Auteur : Maxxo
Année : 2010
Genre : Reggae & rock exotique & ska international
Après l'album 'les choses premières', Pierre Lautomne poursuit sa mue artistique. En bois de cher respire ainsi des airs folk-pop acoustique teintée de coup de blues. Des chansons comme de petites évidences qui donnent à gouter les sentiments profonds et les choses de la vie.
Moez est un auteur, compositeur, interprète, originaire de la Ciotat. Influencé par la soul, rnb, funk, hip hop, reggae, Moez compose pour une vingtaine de groupes et se produit sur plusieurs scènes. Une voix de crooner, sur des textes tendres. Un album d'une douceur de velour, avec un contenu d'un optimisme rare.
Chocolate Genius Inc. est le projet et alter-ego de Mark Anthony Thompson, auquel différents artistes participent (Marc Ribot, Jane Scarpantoni, John Medeski, Chris Wood, Vernon Reid etc ..). Sur Swansongs, sa musique ne se cantonne pas à un seul style et mélange la soul, le folk, le blues et la pop, le tout baigné d'une humeur plutot mélancolique et intimiste qui rappelle Antony and the Johnsons.
Le premier album de Asaf Avidan and the Mojos s'intitule "The Rekoning" et sort d'abord en Israël, avant d'atteindre l'Europe. Le groupe est nommé aux MTV Europe Music Awards en 2009. The Rekoning sort en France en février 2010, ce premier album permet de découvrir un chanteur à la voix très haut perchée, mise au service d'un répertoire marqué par les années 70. Asaf Avidan oscille entre folk rock et blues rock, comme l'enfant caché de Bob Dylan et de Janis Joplin.
YOBADI, qui signifie « les amis » en bambara, est le projet de deux grands artistes, Karim Ziad et Hamid El Kasri. Le premier partage son identité musicale entre ses origines maghrébines et sa passion pour le jazz. Le second est maâlem gnaoui (maitre, guide). Des compositions dont l'originalité réside dans l'authentique fusion entre les éléments gnawas et un jazzrock luxuriant.
''PY'' est le 5ème album studio de Pete Yorn et certainement le plus rock de sa carrière. Il est produit par Frank Black, leader des Pixies, et a été conçu et enregistré en 2008 en 5 jours seulement.
Accompagné par une bande de ''Saltimbanks'' aussi talentueux que déjantés, HK & Les Saltimbanks proposent une musique nomade aux influences venues d'Afrique, d'Europe, des Amériques. Des chansons teintées de blues, de chaâbi, de hip-hop et de reggae. Une musique faite pour chanter et danser, mais aussi pour se lever et avancer.
Le trio Zone Libre créé par Serge Teyssot-Gay et la rappeuse originaire du Blanc-Mesnil Casey, avait déjà collaboré sur l'album ''Angle mort'' et avait trouvé l'expérience concluante. Ils ont ainsi décidé de renouveller cette collaboration et ont invité B. James pour ''Les contes du chaos'' qui est la 1ère production du label de Teyssot-Gay, Intervalle Trition.
Ce live présente des interprétations solo au piano des morceaux originaux de Brad Mehldau, ainsi que de ces célèbres reprises de Kurt Cobain, John Lennon et Paul McCartney, Cole Porter, Radiohead, etc.
''Contrabendo'' a été enregistré par Calvin Russell au Trabendo de Paris lors de sa tournée en 2007. Il y a interprété quelques uns de ses titres phares tels ''Soldier'' et ''Crossroads''. A noter la présence de Paul Personne sur un duo déchaîné ! Le DVD bonus propose un concert acoustique enregistré au cours de sa tournée ''Dawg eat dawg'' en 2009 et de nombreuses autres images inédites.
Tigran été distingué comme l'une des révélations jazz les plus importantes de ces dernières années. Bien connu pour sa manière de mêler jazz et mélodies traditionnelles arméniennes, Tigran emprunte ici une nouvelle fois à la riche tradition qu'il a reçue en héritage.
Enregistré à Bamako en 2009, ''Courage'' réunit Diabaté (kora), Abou Sissoko (ngoni), Noah Jarrett (basse acoustique), Lansana Fode Diabaté (balafon) et Adama Diarra (calebasse/djembé) tous Maliens, sauf Jarrett. Chaque titre envoie un message positif et cible un aspect essentiel de la vie selon Mamadou Diabaté : la famille, l'esprit, la paix, les rapports humains et l'attitude face aux aléas de la vie.
Quelques-uns des plus grands artistes et producteurs pop, R&B et hip hop se sont réunis ici pour célébrer la musique de Quincy Jones. Ils on,t enregistré des versions modernes des morceaux les plus populaires de son impressionnat répertoire.
Elista est un goupe pop-rock français de la région parisienne. ''L'amour, la guerre et l'imbécile'', leur troisième album, fait la part belle aux guitares acoustiques et aux ballades. Le groupe a eu l'occasion de se produire de nombreuses fois sur scène notamment aux Eurockéennes de Belfort et en première partie de Muse, Miossec, Dominique A ou Sonic Youth.
''Bulevar 2000'' fait référence à une artère centrale dans le développement urbain de la ville de Tijuana, considérée par Nortec comme leur source d'inspiration. C'est aussi l'une des avenues les plus dangereuses de la ville, au coeur des agressions et accidents dûs à un manque de vigilance.
En 2011, Juliette sort son 10ème album studio intitulé ''No Parano''. Ep pour la 1ère fois, elle s'est fait aider à la réalisation. C'est Vincent Segal (Sting, Bumcello, M, Jeanne Cherhal...) qui l'a ainsi épaulé : une forme de renouveau, tout en restant la Juliette dont on raffole.
Ces ''London sessions'' ont été enregistrées en une journée aux studios Pool-Milico de Londres le 29 juin 2010. On y retrouve des titres de chaque album studio de LCD Soundsystem. Les morceaux ont ensuite été mixés par James Murphy à New York et masterisé par Bob Weston.
Le site My Major Company a pour but de réunir les meilleurs artistes non-signés et de faire découvrir aux internautes une musique de qualité.
Il permet également aux internautes de s’impliquer dans la sélection et dans la réussite des artistes, en devenant leurs producteurs. En misant sur ses artistes favoris, le grand public peut choisir ceux dont les albums seront produits, distribués et médiatisés.
Grace à ce système, les producteurs gagnent de l'argent sur les ventes des artistes qu'ils soutiennent. Ces derniers bénéficient quant à eux d’une rémunération de 20% sur le revenu des ventes physiques et numériques, un pourcentage plus avantageux que dans les contrats classiques.
Grégoire a été le premier artiste produit par le grand public en France. Son album "Toi + Moi" a été enregistré grace à la participation de 347 producteurs. Les albums sont enregistrés en studio dès lors que la participation financière des internautes atteint 70.000€.
En avril 2008, MMC a signé un contrat de distribution avec Warner Music France pour la distribution des albums physiques et digitaux. En février 2009, 13 artistes avaient d’ores et déjà été produits sous le label My Major Company.
Eyejack
Le nouvel album d’Eye Jack résonne comme une magnifique ballade soul jazzy mêlée à du rock énergique qui nous fait inconsciemment enchaîner deux pas de danse. Un album réussi…une belle découverte.
Album avec des ambiances variées, du rock solide à la ballade avec accordéon et violons, Nana parle tout à fait à la génération de la chanteuse. Une génération qui l'écoutera avec plaisir.
Oscillant entre chanson réaliste sans être pesante et mélodies aux arrangements classiques en trio piano, violon et violoncelle, "A deux pas de ma rue" a toutes les chances d'emmener le jeune Pradeau vers le succès.
