Tai-Luc, chanteur-guitariste de La Souris Déglinguée, groupe mythique de la scène underground, auteur de plus de plus de cent chansons, s'évade un temps de son répertoire eurasien pour revisiter les airs fredonnés sur les bancs du lycée et les vieux vinyles de sa discothèque...
Il interprète donc 15 titres sur cet étonnant Jukebox où s'entrechoquent musique populaire américaine, des clubs de New-York aux bastringues du Texas, et rengaines intemporelles, des cabarets de Montmartre aux bals de Saint-Ouen. Autant d'hommages de Tai-Luc à Lou Reed, Hank Williams, Johnny Horton, Johnny Smith, Al Dexter, Pierre Mac Orlan, Charles Aznavour, René-Louis Lafforgue et Jean-Baptiste Clément. Seul instrumentiste dans cet album de guitares et de bruitages, Tai-Luc ose les combinaisons de style les plus impensables, dans un mélange improbable de fox-trot, de java, de slow-rock et de quadrille. Les chansons trouvent finalement leur fil conducteur grâce à sa voix singulière, enjouée ou moqueuse, et à son inaltérable punkabilly boogie sauvage.
Les Coups de coeur
Marion : Ting tings : We started nothing
Le groupe anglais indie/electro formé de Katie White et Jules de Martino bénéficie des expériences nombreuses et variés des deux protagonistes. Après avoir été « single of the week » avec great DJ au NME, le buzz monte rapidement dans la presse anglaise, et c'est ainsi que le groupe a d’ores et déjà traversé la Manche. A écouter sans modération, les titres débrodent d'énergie et d'originalité, entre pop et électro. LIENEXT[http://www.thetingtings.com/fr/frontpage?cmdr=ip2country/detected,Site officiel]
Le premier single de Sara Bareilles, « Love Song » ,est déjà un tube international! Avec son univers entre Fiona Apple et Norah Jones, elle nous charme dès la première écoute et nous transmet une énergie contagieuse. LIENEXT[http://www.sarabmusic.com/,Site officiel]
Manuela : Sigur Ros : Meo suo i eyrum vio spilum endalaust
C’est la première fois qu’une chanson en anglais figure sur un disque de Sigur Rós. Les autres morceaux sont chantés en islandais. Toutes les chansons de ce nouvel opus ont été écrites, enregistrées et mixées en 2008 et l’album sera publié un mois après la fin du mixage. Il brille d’ailleurs de ces imperfections qui font le charme des enregistrements en concert : bruits de doigts sur les cordes, notes bleues et une certaine présence qui faisait un peu défaut aux précédents enregistrements de Sigur Rós. Ce disque est aussi le plus joyeux jamais enregistré par le groupe... LIENEXT[http://www.sigurros.com/,Site officiel]
Julien Doré, gagnant de la Nouvelle star 2007 n'a pas été un candidat comme les autres! Il a chamboulé tous les codes de l'émission avec ses reprises décalées et sa personnalité haute en couleurs! Son premier album fait déjà un carton, et a surpris tout le monde car il est finalement plus posé qu'on ne l'imaginait. Ecrits en collaboration avec Arno ou encore Cocoon pour ne citer qu'eux, les titres sont dotés d'une sensibilité exacerbée et d'une maturité étonnante... LIENEXT[http://www.juliendoreofficiel.com/,Site officiel]
Eric : Ry Cooder : I, flathead : The songs of Kash Buck & The Klowns
Après Chavez Ravine et My Name is Buddy, Ry Cooder clôture avec cet album sa trilogie consacrée à la Californie. Nouvel épisode de ses pérégrinations dans la Californie multiethnique du 20 ème siècle, ce disque nous offre un mélange de blues, de folk, de country.
En 2007 et 2008, William Baldé a enflammé le public, lors des premières parties des concerts de Christophe Maé, jouant dans plus de quarante zeniths à travers la France, devant plus de 500 000 spectateurs! En parallèle, William a finalisé l'enregistrement de ce 1er album "En corps étranger" aux sonorités riches, mêlant subtilement soul, pop et influences africaines. LIENEXT[http://www.williambalde.com/,Site officiel]
Voici "Melody", l'étonnant premier album solo de la chanteuse de Texas, l'un des plus grands groupes britanniques pop de ces dernières années. Sharleen n'a pas seulement écrit l'album en entier, elle l'a également produit avec l’aide de Bernard Butler tout en gardant le contrôle artistique de ses moindres partis pris sonores. LIENEXT[http://www.sharleenspiteri.co.uk/,Site officiel]
Derrière le pseudo d'Helluvah se dissimule Camille Warmé, jeune auteur compositeur d'à peine un quart de siècle, aux influences rock folk. Assez rare pour être souligné : une seule écoute suffit pour ressentir immédiatement une dépendance à la brutalité des textes enveloppés dans des mélodies acérées. A placer sans aucun complexe entre les deux plus belles dernières découvertes de ces vingt dernières années, PJ Harvey et Shannon Wright, dans notre discothèque. Pour un premier coup d'essai, c'est un coup de maître. LIENEXT[http://www.helluvah.com/,Site officiel]
Le 61ème festival de Cannes vient une fois de s'achever, et à cette occasion, nous souhaiterions revenir sur les meilleures bandes originales des films ayant reçus la palme d'or ces 20 denières années.
De David Lynch à Michael Moore en passant par Roman Polanski ou encore Emir Kusturica, beaucoup de films primés ces deux denières décennies sont déjà presque devenus des classiques du cinéma, et nombre d'entre eux bénéficient d'une bande originale de très grande qualité, la plupart de ces grands réalisateurs étant autant passionnés de musique que de cinéma.
Malheureusement, bien des BOF ne sont plus disponibles aujourd'hui et auraient mérité de se trouver dans cette rubrique, mais les 8 CD présentés ici sont de toutes façons à avoir absolument dans sa discothèque!
A ne pas oublier également :
Selmasongs : musique du film 'Dancer in the dark' de Lars Von Trier
Musique de Bjork
La leçon de Piano de jane Campion
Musique de Michael Nyman
Fahrenheit 9-11 : BO du film de Michael Moore
Reconnu par Michael Moore comme un acte politique visant à la non-réélection de George W. Bush à la présidence des États-Unis en novembre 2004, ce film, véritable réquisitoire contre George Bush, bénéficie en outre d'une BO des plus réjouissantes! On sent que Michael Moore s'est fait plaisir sur la bande son, avec des morceaux tels que Cocaine de JJ Cale, ou encore Aqualung de Jethro Tull pour ne citer qu'eux... Palme d'or 2004 LIENEXT[http://www.fahrenheit911.com/,Site officiel du film] LIENEXT[http://www.michaelmoore.com/,Site officiel de Michael Moore]
A film atmosphérique, musique atmosphérique! A film classieux, musique classieuse...Evoquant parfaitement l'ambiance du film, cette bande originale truffée de morceaux classiques est surtout magnifiée par les compositions de Ludwig Van Beethoven qui semblent totalement en accord avec l'univers de Gus van Sant : la Lettre à Elise et la Sonate au clair de lune en tête. Palme d'or 2003 LIENEXT[http://www.elephantmovie.com/,Site officiel du film]
Racontant l'extraordinnaire aventure de Wladyslaw Szpilman, le film de Roman Polanski ne pouvait s'appuyer que sur les oeuvres qu'avait interprété ce grand pianiste polonais. Ce sont donc des pièces de Chopin que l'on entend ici, dans des interprétations de grande qualité, tout juste complétées par un track de musique originale de Wojciek Kilar. Palme d'or 2002
Eternité et un jour (L') : BO du film de Theo Angelopoulos
Alors qu'il sent sa vie finir, Alexandre, un écrivain célèbre, se remémore son passé heureux. Il rencontre par hasard un enfant Albanais d'origine grecque et décide de le raccompagner à la frontière. De cette rencontre émouvante, naît un étrange road-movie, rempli de flash-backs et d'images oniriques...La bande originale, composée par Eleni Karaindrou est à l'image de ce beau film : très poétique, simple et éthérée... Palme d'or 1998
"Underground" représente sans doute pour le compositeur serbo-croate Goran Bregovic le sommet de sa carrière. En effet, après plusieurs collaboration fructueuses avec Emir Kusturica, c'est sans doute avec cette belle réalisation que le discours musical de Bregovic devient homogène, sans doute parce que le film lui-même évoquait de manière forte l'identité yougoslave et sa décapitation. Deux temps forts dans cette musique : le magnifique thème "Ausencia" interprété par Cesaria Evora et l'irrésistible "Underground Tango". Très inspirée par les thèmes traditionnels, la musique de Bregovic se promène au travers d'un large spectre de musiques populaires, du Cap-Vert jusqu'à la Bulgarie, et c'est superbe... Palme d'or 1995
Très célèbre, cette bande originale est truffée perles musicales que Quentin Tarantino a su remettre au goût du jour et faire remonter à la surface. De Al Green à Chuck Berry, il ne se refuse rien, et a le don à chaque film de rendre culte des morceaux oubliés, comme ici le fameux Misirlou de Dick Dale and The Del-tones, ou encore le très beau morceau Girl you'll be a woman soon de Urge overkill... Palme d'or 1994 LIENEXT[http://www.blue.fr/tarantino/,Site francophone de Quentin Tarantino]
Ce film retrace le destin de deux acteurs de l'Opera de Pekin et d'une concubine de 1920 à 1970, les cinquante années qui ont changé la Chine...Cette BOF minimaliste (Seulement 5 titres) est une pure merveille. Zhao Juping a écrit et arrangé pour les besoins du film des extraits d'opéras chinois avec brio. Palme d'or 1993 ex aequo avec La leçon de piano de Jane Campion.
Road-movie hallucinatoire et romantique, rock’n roll, merveilleux, barré, drôle à mourir de rire, terrifiant, tendre, beau, tordu, émouvant, sulfureux, les adjectifs et superlatifs ne manquent pas pour évoquer ce film merveilleux de Lynch (Si tant est qu'on soit sensible à son style tès particulier). Angelo Badalamenti est une fois de plus de la partie sur cette bande originale et signe une partition unique. Palme d'or 1990 (Attention, ce titre n'est plus disponible qu'en import, les délais de livraison sont donc plus longs) LIENEXT[http://www.davidlynch.com/,Site offciel de David Lynch]
Le musicien de jazz suédois Esbjörn Svensson est mort le 14 juin à l'âge de 44 ans d'un accident de plongée dans l'archipel de Stockholm. Il était "la figure la plus importante du jazz de cette décennie", a souligné M. Hopper, son manager, comparant son influence à celle de Miles Davis.
Nul doute que sa disparition soit une grande perte dans le paysage musical actuel, tant sa contribution qualitative fut grande, au gré de ses albums et contributions nombreuses et variées. E.S.T. était une des rares formations jazz à avoir connu en France et au delà dans le Monde un véritable succès populaire grâce à une approche plutôt pop et accessible.
Nous tenions donc à lui rendre un bien maigre hommage, au regard de l'immensité de l'oeuvre que Esbjörn Svensson laisse derrière lui, à travers la présentation ci dessous de leur prochain album qui sortira à la rentrée.
La Thématique du mois
De nos jours, nous avons souvent l'impression diffuse qu'il n'y a plus de provocateurs. Où sont passés les Gainsbourg, les Balavoine, les Brassens d'hier? Qui saura prendre la relève de Renaud ou de Thiefaine?
Les artistes subversifs existent encore, que l'on se rassure, ils sont juste moins populaires, moins exposés médiatiquement au grand public.
Alors qui sont les anti-conformistes d'aujourd'hui? Où se cachent-ils? Des punks de demain qui faisaient la part belle aux provocations les plus insensées, qu'avons nous retenu, qui ont-ils inspiré? Ce qui est sûr, c'est que le rap a su récupérer le créneau, de façon plus ou moins heureuse, et que les rockeurs sont de plus en plus, quand à eux, lisses et politiquement corrects. Cependant, nous trouvons encore de ces perles rares qui savent se battre pour une idée, se bagarrer contre l'ordre établi et critiquer librement le monde dans lequel ils vivent.
Voici un échantillon de chanteurs, groupes et chanteuses anti-conformistes, engagés, subversifs, ou impertinents "juste pour se marrer" qui nous rassurent sur la capacité des français à ne pas se fondre dans une consensualité des plus politiquement correcte...
A écouter également, ces deux petits bijoux du rock français aux paroles empreintes d'une liberté d'expression devenue rare :
A.S. Dragon : Va chercher la police
Mademoiselle K : Ca me vexe
Didier Super : Ben quoi?
Accompagné d’une simple guitare et chantant plutôt...mal, les messages de ce drôle d'hurluberlu ont parfois du mal à passer…Et pourtant! Il ne faudrait pas passer à côté de ce fauteur de trouble qui a quand même fini par signer avec Universal tout en laissant ses titres en téléchargement gratuit sur le net...Universal qui lui a imposé des "Bip", parsemant ses chansons et qui le font bien rire...D'ailleurs, il se moque de tout, de sa maison de disque, de notre président, des bien pensants et même des spectateurs qui quittent la salle pendant ses concerts en marquant d'une croix sa guitare chaque fois que ça arrive pour les comptabiliser régulièrement! LIENEXT[http://www.didiersuper.com/,Site officiel du chanteur]
Depuis son premier album Entre ciment et belle étoile, Keny Arkana ne lâche pas l’affaire, consciente qu’il faut changer le système pour mieux le reconstruire. La jeune rappeuse marseillaise est une boule de rage. Et son rap est à son image, radical et militant. Sur cet album, elle prône la désobéissance civile avec aplomb et intelligence. Keny Arkana dans une interview : "Nous sommes à une époque où il est vraiment important de se réapproprier nos vies et de réapprendre à penser par nous-mêmes. On nous a tellement infantilisés, déresponsabilisés. C’est facile d’obéir à un petit chef sans jamais réfléchir par soi-même (...) Si on prend chaque individu, personne ne cautionne ce monde. Alors, pourquoi coopérons-nous ? " LIENEXT[http://www.keny-arkana.com/,Site officiel de la chanteuse]
Les Wampas : Never trust a guy who after having been a punk, is now playing electro
Les Wampas existent depuis 1983 et n'ont jamais cessé de sortir des albums. le titre de celui-ci est à lui seul une provocation a l'endroit des musiciens electro, et plus précisément de leur ancien bassiste qui joue aujourd'hui dans le groupe électro Sporto Kantes et avait écrit un morceau intitulé "Never Trust a Guy Who Never Been Punk". Didier, le chanteur des Wampas s'est donc contenté de rajouter "Is now playing electro", et le tour était joué! Les Wampas forment l'un des seuls groupes de punk/rock alternatif français...romantique...Tout en sachant se faire corrosif. Le point marquant de cet album restant le titre Manu Chao qui pointe du doigt les artistes soit disant engagés et qui critiquent le système tout en étant en plein dedans et en en profitant un maximum. LIENEXT[http://wampas.com/,Site officiel du groupe]
Fusion dub électro rock, La Phaze est résolument rock, rock dans le son, rock dans les mots, rock dans l'esprit...Cet album est une bombe, un brûlot d’espoirs pour les générations énervées, et ne laissera personne indifférent. La Phaze s’engage une nouvelle fois dans la polémique avec des titres qui parlent d'euthanasie ou encore de l'appât du gain dans la musique actuelle, et ce n'est pas un hasard si on retrouve Keny Arkana sur le titre La cause où elle déverse son flot avec force et conviction. LIENEXT[http://www.laphaze.com/,Site officiel du groupe]
En une décennie pour le moins chahuteuse, les très corrosifs Wriggles auront révolutionné l'humour musical, tordu la bienséance, détourné l'actualité et raillé le politiquement correct en y insufflant une dérision théâtrale et bondissante, dans des tenues de diables rouges...Mais quand ils chantent sur cet album la dérive d'un fasciste aveuglé par ses peurs ou la vieillesse solitaire, délaissée par l'égoïsme du temps, ils peuvent carrément se faire touchants. Terminons sur une des paroles issues du titre Suivez le guide : "cette odeur de pisse que l’on trouve dans les rues de Paris n’appartient pas à ceux qui réussissent dans la vie". LIENEXT[http://www.leswriggles.com/,Site officiel du groupe]
Le cynisme et l'humour qui parsèment chaque chanson de La blanche peuvent parfois faire penser à Miossec, et pourtant, impossible de coller une étiquette à ce groupe dont le leader, Eric La Blanche, a un charisme et un humour hors du commun. Ayant appelé cet album Disque d'or "Pour être sûr d'avoir un disque d'or au moins une fois dans leur vie", La Blanche est un groupé décalé, qui ose et reste fidèle à ce qu'il est. Passant de La mort à Johnny à un hymne à son appareil génital (La mienne) tout en déclarant que l'humanité n'est pas de ce monde (Le martien à grosse tête), La blanche nous offre ici un second album (Après un 1er opus intitulé Michel Rocard (?!)) qui vaut le détour et sur lequel souffle un vent de liberté vivifiant! LIENEXT[http://www.myspace.com/lablanche,Le My space du groupe]
Une cuillérée d’audace, 100 grammes de provoc’, un look travaillé et un brin de folie : la recette Yelle fonctionne. Depuis que la petite bretonne a décidé, en 2005, de mettre en ligne sur Myspace Je Veux Te Voir, chanson tès provocatrice répondant aux chanteurs du groupe hip hop TTC, on ne la lâche plus! Ce premier tube, qui aurait pu rester la plaisanterie d’une chipie un peu espiègle, a fait 2000 écoutes en 2 jours sur Myspace. C’est à partir de ce qui devait être à la base une blague que tout s’est accéléré...Finalement, yelle se pose en symbole d’une génération entièrement décomplexée et provocatrice. LIENEXT[http://www.yelle.fr/,Site officiel de la chanteuse]
Pour comprendre la démarche dont résulte cette compilation, laissons parler Mike d'Inca, du groupe Sinsemilia qui présente le CD sur la page d'accueil du site Pas vu a la TV : "Parce qu'il nous semble dangereux de vouloir faire croire aux gens que les artistes se découvrent lors de casting en prime time… Parce que le talent ne se mesure pas au nombre de disques vendus, ni même a l’exposition médiatique (…)Pour toutes ces raisons la démarche initiée par les équipes d’Echo Productions et d’Exclaim lors du volume 1 de "PAS VU A LA TV" se poursuit aujourd’hui dans ce volume 2 : permettre au plus grand nombre de découvrir ceux qui contribuent à l'existence du spectacle vivant, Permettre au plus grand nombre de se faire sa propre opinion !" LIENEXT[http://www.pasvualatele.net/,Site officiel de la compil]
Differ-Ant est devenu, en tout juste 2 ans, LE distributeur français spécialisé en musiques indépendantes!
Fondée par 6 passionnés, forts de leurs expériences dans le secteur du disque, Differ-Ant défend une offre et une musique qui refuse l'appauvrissement et l'uniformisation.
Nous vous présentons donc 8 titres qui sortiront cet été afin que vous soyez complètement dans le coup à la rentrée!
Patti Smith and Kevin Shield : The coral sea
Double live, The Coral Sea, projet unique réunissant Patti Smith et Kevin Shields du groupe My Bloody Valentine est un hommage à Robert Mapplethorpe, photographe et ami de Patti Smith, décédé en 1989. Mariant le spoken-word de Patti Smith à la musique de Kevin Shields, The Coral Sea est un brillant requiem. Sortie pérvue : Juillet
Simone Rubi et Terri Loewenthal forment ce duo basé entre San Francisco et la Norvège, accompagné sur 2 titres par Feist, notamment sur le tube disco romantique "I Feel Electric". Sortie pérvue le 7 Juillet
Ce nouvel album de Wire, sur le label Pink Flag est le onzième disque studio des Londoniens, le premier depuis 2003! Composé de Colin Newman, Graham Lewis et Robert Grey, Wire reste un groupe pionnier de l’electro et du post-punk.
Joachim Dyrdahl, AKA diskJokke, fait partie de la scène electro-disco innovante d’Oslo. Après plusieurs maxis remarqués, "Staying In" est son premier album, mêlant house, italo et disco. C’est le son du disco norvégien : futuriste, épique, groovy, poppy et mélodique.
Première sortie du nouveau label fondé par Lindstrom et le boss de Smalltown Supersound, cet album est d'après eux à la fois accrocheuse et ambitieuse, intéressante mais pas prétentieuse, terriblement fun en tout cas!
Sur ce nouvel album, Erik Mattiasson, alias Melpo Mene, n’oublie pas les fondamentaux folk et pop: des voix lascives (avec Anna Ternheim en invitée), guitares aux cordes pincées et mélodies aériennes.
